香江群音——香港那些歌手们
香江群音之笑看风云•林保怡（1）
林保怡不帅，却有着无法阻挡的魅力；林保怡不壮，却给人安全踏实的感觉；林保怡没有学过一日表演，却塑造了多个经典形象，并勇夺“视帝”。
这个人，有股看透世事的淡然，表现出捉摸不透的姿态，既礼貌热情，又深藏不露，难以言喻，只能细味。
他的座右铭是“每日都开心”，且一以贯之，不管是签名还是社交平台动态，均会用“Be Happy”结尾。
纵横娱圈卅多载，他自称已到了“看山仍是山，看水仍是水”的境地，本应明白世间烦恼，皆因欲望，人生苦短，快乐为上的道理。
林保怡原名林展平，出生于1965年，是家中独子，父亲林回，在牛奶公司做工，母亲梁容好，为一个英军军官的佣人。
这样的家庭，说不上富裕，一家三口居住环境破旧，蟑螂很多，洗澡时甚至飞到林保怡光溜溜的身上，成了他多年的心理阴影。而且，他没钱买玩具，唯有眼巴巴地盯着其他小孩玩，家里亦没有电视，只能偷偷透过门缝看邻居家的。
但他家也并非穷得叮当响，揭不开锅，一般民众的小日子还是能过得下去的，尤其他经常随母亲出入军官家里，见惯了上流及鬼佬做派，习性、品味均受到影响，比如分手会给对方Goodbye Kiss，出外衣着必须亮丽光鲜等，怪不得他被认定有点“鬼仔”感觉。
当然，身为堂堂龙的传人，骨子中肯定还是继承了父辈基因。林保怡祖籍广东海丰，海丰民风强悍，父亲林回就属于那种脾气暴躁之人，通常和叔公们打个牌，也能打到翻脸，不过转头又拍胳膊又搂腰，和好如初。如此脾气，对待孩子自然严格，童年林保怡没少被父亲打掌心，因而他“不喜欢”爸爸，曾暗暗发誓，他日若赚到十元，八元给妈妈，一元给爸爸，一元留自己。
那时，他还未分清钱币的价值，由于每年过年收到的红包以硬币为主，所以他以为硬币是最大的，愈硬愈多就愈好。有次拜年，父亲的朋友给了他一份红包，他一摸，竟然不是硬币而是纸币，便随手一扔，丢在了街上。回家后，父亲问他：“儿子，叔叔给的利是呢，爸爸去麻将馆给你存起来。”他洋洋得意地回答：“叔叔真小气，连硬币都不舍得给，被我扔了。”当时把父亲气得脸都绿了，一时没忍住破坏了春节不打小孩的传统，揍得林保怡嗷嗷叫。
长大后，林保怡懂得了父亲的恩情，将当初的“钱数分配计划”改为父母各给五元，有时他叫父母一起上街，看着他们开心地穿鞋穿衫，会想：“以后我老了有个儿子这样带我上街、扶着我多么好！”可惜，林保怡父母已先后去世，子欲养而亲不待。
若说林保怡从父亲身上学到了什么，大概就是直性子，喜怒形于色，做事凭兴趣，日后他频繁更换工作，都带有一种“老子不喜欢，老子不干了”的决绝，好处是不拖泥带水，坏处也很明显，缺乏圆滑与韧性，致使大器晚成。
言归正传。林保怡学生时代成绩较为普通，只因他一拿起书本看不够两页就想睡觉。他不爱学习，只爱运动和音乐。
林保怡喜欢踢球、游泳，时常逃课去游个痛快。可以说，由小到大，他的生活没有离不开运动，每日要抽出一两个小时锻炼身体，跑个步、爬个山、踩个单车，一直坚持到现在。就连买房子，是否适合运动都是考虑的因素之一，他选西贡作为居所，除了没有令人窒息的污浊空气外，最重要是它可提供充足的空间给自己去跑步和踩单车。
至于音乐，那更不用说了，他在鬼佬军官家里，听过不少欧西音乐，为之着迷，幻想着掌握一门乐器并组建一个乐队，因而一上中学，便和同好共襄盛举。
哥几个兴冲冲地冲入练习室，挑选乐器，张三吉他，李四贝斯，而林保怡直接操起鼓槌，
“咚咚咚”地敲了起来，得，就是它了。
“你当然以为我不知道，台上的吉他手通常是最抢眼的一个。后来我故意跑去学打鼓，因为我明白了一个道理。吉他手在台上虽然走在最前，最抢眼的是他，但鼓手完全控制所有的节拍，他打得慢的时候你要随着他慢，他打得快的时候尽管你心里多不愿意也得跟随他。”在《天与地》里，林保怡饰演的鼓佬一吐鼓手的小心思，不过，当年他选择打鼓，应该想不到这么多，只是单纯觉得打起来威风，还可尽情发泄，甚至在鼓、镲粘上憎恶之人的名字，亦比拿个鞋拔子打小人来的带劲儿。
林保怡一共上了14节打鼓课程，然后就因为没钱学不下去了，他便在家打电话簿（黄页），打大腿、打膝盖，嘴里模拟鼓的声音。如此勤学苦练，两三年下来，其技艺不断精进，还替广告商录广告歌赚过一点小钱。
1980年，青年音乐人翁家齐写了几首歌曲，准备录成样本，急需一个鼓手，找专业人士价格昂贵，便四处打听谁会打鼓，有人介绍了15岁的林保怡。歌曲录制完毕，翁家齐比较满意，建议林保怡以后跟他混，林保怡点头答应。
翁家齐、林保怡等人曾做过曾路得的暖场乐队，亦给歌星Lobo伴过奏。那晚演出结束，他们和Lobo吃饭，Lobo说，你们知道你们乐队谁最厉害吗？翁家齐立即停下筷子，坐直身体，准备承受接下来的夸奖。谁知Lobo却道：“最厉害的，是打鼓的这个小孩子，哎呀，了不得，打得太稳了。”嚯，这顶高帽，高得林保怡连门都走不出去了。
林保怡跟翁家齐厮混了一段时间，由于要备战会考，不得不分道扬镳。几年后，翁家齐与周功成组建“齐成”乐队（Tsai Shing），林保怡又客串过鼓手，缘分匪浅。此乃后话。
林保怡不帅，却有着无法阻挡的魅力；林保怡不壮，却给人安全踏实的感觉；林保怡没有学过一日表演，却塑造了多个经典形象，并勇夺“视帝”。
这个人，有股看透世事的淡然，表现出捉摸不透的姿态，既礼貌热情，又深藏不露，难以言喻，只能细味。
他的座右铭是“每日都开心”，且一以贯之，不管是签名还是社交平台动态，均会用“Be Happy”结尾。
纵横娱圈卅多载，他自称已到了“看山仍是山，看水仍是水”的境地，本应明白世间烦恼，皆因欲望，人生苦短，快乐为上的道理。
林保怡原名林展平，出生于1965年，是家中独子，父亲林回，在牛奶公司做工，母亲梁容好，为一个英军军官的佣人。
这样的家庭，说不上富裕，一家三口居住环境破旧，蟑螂很多，洗澡时甚至飞到林保怡光溜溜的身上，成了他多年的心理阴影。而且，他没钱买玩具，唯有眼巴巴地盯着其他小孩玩，家里亦没有电视，只能偷偷透过门缝看邻居家的。
但他家也并非穷得叮当响，揭不开锅，一般民众的小日子还是能过得下去的，尤其他经常随母亲出入军官家里，见惯了上流及鬼佬做派，习性、品味均受到影响，比如分手会给对方Goodbye Kiss，出外衣着必须亮丽光鲜等，怪不得他被认定有点“鬼仔”感觉。
当然，身为堂堂龙的传人，骨子中肯定还是继承了父辈基因。林保怡祖籍广东海丰，海丰民风强悍，父亲林回就属于那种脾气暴躁之人，通常和叔公们打个牌，也能打到翻脸，不过转头又拍胳膊又搂腰，和好如初。如此脾气，对待孩子自然严格，童年林保怡没少被父亲打掌心，因而他“不喜欢”爸爸，曾暗暗发誓，他日若赚到十元，八元给妈妈，一元给爸爸，一元留自己。
那时，他还未分清钱币的价值，由于每年过年收到的红包以硬币为主，所以他以为硬币是最大的，愈硬愈多就愈好。有次拜年，父亲的朋友给了他一份红包，他一摸，竟然不是硬币而是纸币，便随手一扔，丢在了街上。回家后，父亲问他：“儿子，叔叔给的利是呢，爸爸去麻将馆给你存起来。”他洋洋得意地回答：“叔叔真小气，连硬币都不舍得给，被我扔了。”当时把父亲气得脸都绿了，一时没忍住破坏了春节不打小孩的传统，揍得林保怡嗷嗷叫。
长大后，林保怡懂得了父亲的恩情，将当初的“钱数分配计划”改为父母各给五元，有时他叫父母一起上街，看着他们开心地穿鞋穿衫，会想：“以后我老了有个儿子这样带我上街、扶着我多么好！”可惜，林保怡父母已先后去世，子欲养而亲不待。
若说林保怡从父亲身上学到了什么，大概就是直性子，喜怒形于色，做事凭兴趣，日后他频繁更换工作，都带有一种“老子不喜欢，老子不干了”的决绝，好处是不拖泥带水，坏处也很明显，缺乏圆滑与韧性，致使大器晚成。
言归正传。林保怡学生时代成绩较为普通，只因他一拿起书本看不够两页就想睡觉。他不爱学习，只爱运动和音乐。
林保怡喜欢踢球、游泳，时常逃课去游个痛快。可以说，由小到大，他的生活没有离不开运动，每日要抽出一两个小时锻炼身体，跑个步、爬个山、踩个单车，一直坚持到现在。就连买房子，是否适合运动都是考虑的因素之一，他选西贡作为居所，除了没有令人窒息的污浊空气外，最重要是它可提供充足的空间给自己去跑步和踩单车。
至于音乐，那更不用说了，他在鬼佬军官家里，听过不少欧西音乐，为之着迷，幻想着掌握一门乐器并组建一个乐队，因而一上中学，便和同好共襄盛举。
哥几个兴冲冲地冲入练习室，挑选乐器，张三吉他，李四贝斯，而林保怡直接操起鼓槌，
“咚咚咚”地敲了起来，得，就是它了。
“你当然以为我不知道，台上的吉他手通常是最抢眼的一个。后来我故意跑去学打鼓，因为我明白了一个道理。吉他手在台上虽然走在最前，最抢眼的是他，但鼓手完全控制所有的节拍，他打得慢的时候你要随着他慢，他打得快的时候尽管你心里多不愿意也得跟随他。”在《天与地》里，林保怡饰演的鼓佬一吐鼓手的小心思，不过，当年他选择打鼓，应该想不到这么多，只是单纯觉得打起来威风，还可尽情发泄，甚至在鼓、镲粘上憎恶之人的名字，亦比拿个鞋拔子打小人来的带劲儿。
林保怡一共上了14节打鼓课程，然后就因为没钱学不下去了，他便在家打电话簿（黄页），打大腿、打膝盖，嘴里模拟鼓的声音。如此勤学苦练，两三年下来，其技艺不断精进，还替广告商录广告歌赚过一点小钱。
1980年，青年音乐人翁家齐写了几首歌曲，准备录成样本，急需一个鼓手，找专业人士价格昂贵，便四处打听谁会打鼓，有人介绍了15岁的林保怡。歌曲录制完毕，翁家齐比较满意，建议林保怡以后跟他混，林保怡点头答应。
翁家齐、林保怡等人曾做过曾路得的暖场乐队，亦给歌星Lobo伴过奏。那晚演出结束，他们和Lobo吃饭，Lobo说，你们知道你们乐队谁最厉害吗？翁家齐立即停下筷子，坐直身体，准备承受接下来的夸奖。谁知Lobo却道：“最厉害的，是打鼓的这个小孩子，哎呀，了不得，打得太稳了。”嚯，这顶高帽，高得林保怡连门都走不出去了。
林保怡跟翁家齐厮混了一段时间，由于要备战会考，不得不分道扬镳。几年后，翁家齐与周功成组建“齐成”乐队（Tsai Shing），林保怡又客串过鼓手，缘分匪浅。此乃后话。
香江群音之笑看风云•林保怡（3）
《边缘回望》推出后，个性极强的Deannie就和刘天兰产生了龃龉，愤而离开了黑白唱片，加之刘天兰与岑建勋婚变，无心打理业务，黑白唱片从而结业。
没想到刚刚步入歌坛，林保怡就下岗了，他一阵迷茫。此时，翁家齐又拉了他一把，原来，“齐成”乐队已签约现代唱片，且翁家齐任职监制，故在他的引荐下，林保怡落脚现代。
现代唱片同黑白唱片一样，也是一个本土小厂牌，但实力不容小觑，八十年代的刘美君、杜丽莎、曾路得、何嘉丽、夏韶声，个个风格突出，九十年代初的蔡济文、郑伊健、黎瑞恩，亦是俊男靓女。
林保怡加入现代的时间为1988年，现代对林保怡不错，马上为其筹备新专辑的制作。
1989年，林保怡先是在郑瑞芬的专辑《1st Be My Baby》里，与郑合唱了《Bad Timing》，紧接着，重头戏登场，他的首张个人专辑《Natural》于该年10月隆重推出。
现代给了林保怡很大的自由度，所有歌曲由他自己选择，故这张专辑有着极其明显的个人风格，《一刹的浪漫》缠绵悱恻，《想哭》情真意切，《流浪的摩托》动感十足，《仿佛一生》颇具古韵……最知名的要属那首《偷窥》，听来迷离性感，欲罢不能，当然，此歌之所以成功，离不开刘美君的助阵。
《偷窥》本为林保怡独唱，并已录好了Demo，有次刘美君见到他，要听听这个小师弟的歌声如何，林保怡便给她听了《偷窥》，不成想刘美君一听完，就嚷着要与他合唱，于是重新编曲，重新录制。这一改，反而成了两人的经典。
由于是新人新作，《Natural》专辑整体销量并不太好，但《一刹的浪漫》《偷窥》《仿佛一生》均打入了歌曲排行榜前十名，最高成绩是《仿佛一生》，曾位列劲歌金曲榜第三。
凭借如此佳绩，《Natural》获得十大劲歌金曲最佳新人大碟金奖，林保怡亦入选最佳新人奖提名。公司同事纷纷祝贺，保怡，有戏！搞得他异常兴奋，自信一定得奖。那晚，他和王菲、苏永康、王杰、关淑怡等三十几位候选人坐在台下，等着开奖，结果王杰和关淑怡胜出，让他倍感失落。
1989年，林保怡除了歌坛起步，还拍摄了第一部剧集。
此事说起来很有戏剧性：
该年，香港电台电视部要拍《亲亲孩子天》，林保怡的一个朋友被录用出演，然而其身体不适，无法履约，但又不敢和监制说，打算玩把“突然失踪”。林保怡知道后，认为此举不当，应该讲清楚，否则会耽误人家的工作，便拉着朋友，找到监制，如实说明。两天后，监制打来电话：小伙子，你人很好，既然你的朋友没法拍，那么你来拍吧。就这样，林保怡抱着试一试的心态，拍摄了人生中的首部剧集（注：一说林保怡的首部剧集是1987年香港电台的《小说家族》，但未找到相关资料），并录制了同名EP，于首张专辑前发行。
1990年，林保怡签约TVB。按他的说法，是因为给TVB拍了一个MV，效果不错，而被TVB招致麾下的。可能这样有点平平无奇，缺少曲折，后来他在某次演讲中，又加了不少“佐料”，比如他去TVB试镜，导演给了他一场戏，很简单，但是要背台词，他看了几遍便记住了，可演到中间，台词竟然都忘了，脑袋一片空白，只能即兴表演。试镜完毕，他对自己很生气，并准备放弃当演员，但一个月后，峰回路转，TVB打来电话，他被录用了，而且马上开拍一部剧集，让他当男主角！对嘛，这才有故事性。
其实，作为大台，TVB与约百分之八九十的歌手都签了约，以达到压制亚视的目的，歌手们则也“大树底下好乘凉”，欲借着这个平台，增加曝光率，提升影响力，所以，此事自然而然，水到渠成。
加入TVB，林保怡既要唱，又要演，这不，他的身影马上出现在了单元剧《别姬》中。
《别姬》质量一般，可对于男女两位主角，意义却非同小可。男主角林保怡不用说了，这是他的第一部TVB剧，女主角呢，正是与他同争新人奖的王菲，此乃她的表演处女秀，绝对值得纪念。天后演艺生涯的第一个“情人”竟然是林保怡，不知羡煞多少人。
1991年，林保怡再接再厉，影、视、歌全面出击，不过有喜有忧。
电影方面，参演了吴宇森去好莱坞发展前执导的最后一部港片《辣手神探》。当他接到电话去见吴宇森，胸膛犹如小鹿乱撞，直呼发达了。见到吴宇森时，他手里正拿着林保怡的唱片，林保怡心想，一定是吴导看了封面觉得形象不错，才找我的。吴宇森客气地问他，我们有一个角色给你，跟发哥一起，你有时间吗？林保怡连忙点头，有有有，随时听您差遣。两人一握手，林保怡便进组了。事后他打听，原来是周润发向吴宇森推荐的他，发哥慧眼识珠，令他感动。
林保怡饰演周润发的警员同事，虽然片子开始不久他就在一场枪战中被打死，但拍摄过程非常辛苦。那场枪战，足足拍了七天，林保怡浑身血浆躺在地下装死，四个半小时瘫在那儿动都不敢动，因为周润发及同僚都有镜头对他表示哀悼。
此次与大导及巨星合作，让林保怡学到不少东西，包括吴宇森的认真和周润发的谦虚。一次，吴宇森打灯摆摄影机搞了三个小时，看了看不满意，又从头来过，再用上三小时；周润发待人和善，常对他说：“保怡，怎么样？我们再来一次好不好？这次试试用眼睛来演戏。”
尤其难忘，片子开头，周润发吹黑管，林保怡打鼓，一副岁月静好的模样，谁知接下来就是血雨腥风，哎，人生无常至极。
二十多年后，林保怡和吴宇森二度携手，拍摄《太平轮》，吴宇森已无当年的意气风发，林保怡亦青春不再。
蓦然回首，恍如一梦。
《边缘回望》推出后，个性极强的Deannie就和刘天兰产生了龃龉，愤而离开了黑白唱片，加之刘天兰与岑建勋婚变，无心打理业务，黑白唱片从而结业。
没想到刚刚步入歌坛，林保怡就下岗了，他一阵迷茫。此时，翁家齐又拉了他一把，原来，“齐成”乐队已签约现代唱片，且翁家齐任职监制，故在他的引荐下，林保怡落脚现代。
现代唱片同黑白唱片一样，也是一个本土小厂牌，但实力不容小觑，八十年代的刘美君、杜丽莎、曾路得、何嘉丽、夏韶声，个个风格突出，九十年代初的蔡济文、郑伊健、黎瑞恩，亦是俊男靓女。
林保怡加入现代的时间为1988年，现代对林保怡不错，马上为其筹备新专辑的制作。
1989年，林保怡先是在郑瑞芬的专辑《1st Be My Baby》里，与郑合唱了《Bad Timing》，紧接着，重头戏登场，他的首张个人专辑《Natural》于该年10月隆重推出。
现代给了林保怡很大的自由度，所有歌曲由他自己选择，故这张专辑有着极其明显的个人风格，《一刹的浪漫》缠绵悱恻，《想哭》情真意切，《流浪的摩托》动感十足，《仿佛一生》颇具古韵……最知名的要属那首《偷窥》，听来迷离性感，欲罢不能，当然，此歌之所以成功，离不开刘美君的助阵。
《偷窥》本为林保怡独唱，并已录好了Demo，有次刘美君见到他，要听听这个小师弟的歌声如何，林保怡便给她听了《偷窥》，不成想刘美君一听完，就嚷着要与他合唱，于是重新编曲，重新录制。这一改，反而成了两人的经典。
由于是新人新作，《Natural》专辑整体销量并不太好，但《一刹的浪漫》《偷窥》《仿佛一生》均打入了歌曲排行榜前十名，最高成绩是《仿佛一生》，曾位列劲歌金曲榜第三。
凭借如此佳绩，《Natural》获得十大劲歌金曲最佳新人大碟金奖，林保怡亦入选最佳新人奖提名。公司同事纷纷祝贺，保怡，有戏！搞得他异常兴奋，自信一定得奖。那晚，他和王菲、苏永康、王杰、关淑怡等三十几位候选人坐在台下，等着开奖，结果王杰和关淑怡胜出，让他倍感失落。
1989年，林保怡除了歌坛起步，还拍摄了第一部剧集。
此事说起来很有戏剧性：
该年，香港电台电视部要拍《亲亲孩子天》，林保怡的一个朋友被录用出演，然而其身体不适，无法履约，但又不敢和监制说，打算玩把“突然失踪”。林保怡知道后，认为此举不当，应该讲清楚，否则会耽误人家的工作，便拉着朋友，找到监制，如实说明。两天后，监制打来电话：小伙子，你人很好，既然你的朋友没法拍，那么你来拍吧。就这样，林保怡抱着试一试的心态，拍摄了人生中的首部剧集（注：一说林保怡的首部剧集是1987年香港电台的《小说家族》，但未找到相关资料），并录制了同名EP，于首张专辑前发行。
1990年，林保怡签约TVB。按他的说法，是因为给TVB拍了一个MV，效果不错，而被TVB招致麾下的。可能这样有点平平无奇，缺少曲折，后来他在某次演讲中，又加了不少“佐料”，比如他去TVB试镜，导演给了他一场戏，很简单，但是要背台词，他看了几遍便记住了，可演到中间，台词竟然都忘了，脑袋一片空白，只能即兴表演。试镜完毕，他对自己很生气，并准备放弃当演员，但一个月后，峰回路转，TVB打来电话，他被录用了，而且马上开拍一部剧集，让他当男主角！对嘛，这才有故事性。
其实，作为大台，TVB与约百分之八九十的歌手都签了约，以达到压制亚视的目的，歌手们则也“大树底下好乘凉”，欲借着这个平台，增加曝光率，提升影响力，所以，此事自然而然，水到渠成。
加入TVB，林保怡既要唱，又要演，这不，他的身影马上出现在了单元剧《别姬》中。
《别姬》质量一般，可对于男女两位主角，意义却非同小可。男主角林保怡不用说了，这是他的第一部TVB剧，女主角呢，正是与他同争新人奖的王菲，此乃她的表演处女秀，绝对值得纪念。天后演艺生涯的第一个“情人”竟然是林保怡，不知羡煞多少人。
1991年，林保怡再接再厉，影、视、歌全面出击，不过有喜有忧。
电影方面，参演了吴宇森去好莱坞发展前执导的最后一部港片《辣手神探》。当他接到电话去见吴宇森，胸膛犹如小鹿乱撞，直呼发达了。见到吴宇森时，他手里正拿着林保怡的唱片，林保怡心想，一定是吴导看了封面觉得形象不错，才找我的。吴宇森客气地问他，我们有一个角色给你，跟发哥一起，你有时间吗？林保怡连忙点头，有有有，随时听您差遣。两人一握手，林保怡便进组了。事后他打听，原来是周润发向吴宇森推荐的他，发哥慧眼识珠，令他感动。
林保怡饰演周润发的警员同事，虽然片子开始不久他就在一场枪战中被打死，但拍摄过程非常辛苦。那场枪战，足足拍了七天，林保怡浑身血浆躺在地下装死，四个半小时瘫在那儿动都不敢动，因为周润发及同僚都有镜头对他表示哀悼。
此次与大导及巨星合作，让林保怡学到不少东西，包括吴宇森的认真和周润发的谦虚。一次，吴宇森打灯摆摄影机搞了三个小时，看了看不满意，又从头来过，再用上三小时；周润发待人和善，常对他说：“保怡，怎么样？我们再来一次好不好？这次试试用眼睛来演戏。”
尤其难忘，片子开头，周润发吹黑管，林保怡打鼓，一副岁月静好的模样，谁知接下来就是血雨腥风，哎，人生无常至极。
二十多年后，林保怡和吴宇森二度携手，拍摄《太平轮》，吴宇森已无当年的意气风发，林保怡亦青春不再。
蓦然回首，恍如一梦。
香江群音之笑看风云•林保怡（4）
继续回到1991年。
是年林保怡拍的电影是《辣手神探》，电视剧则是《男盗女差》。
《男盗女差》是部20集的剧集，林保怡饰演男二号李祖荫。他每天早上6点起床，拍到次日凌晨2点到3点，一直持续了28天，累得够呛。
女主角毛舜筠和他对戏，突然问他：“方才我说的是星期二还是星期三？”他说不知道，毛舜筠教训道：“你都不投入的！”如此高强度的工作，林保怡想投入也难。不过，毛舜筠的教训，亦让他警醒，拍戏要全神贯注，切莫敷衍。
不管是周润发还是毛舜筠，前辈对他的每一次教导，皆是宝贵经验，让他学会怎么演戏，正如他所言：“我初入行便碰上大导演，大明星，个个都教我，有如把钱塞进我的口袋。”拍《人民英雄》，狄龙独坐一角，带着很多份报纸来看，一边看一边剪下收藏，林保怡问他为什么？他说他以前读书少，现在要多寻求学问，他日有机会上台演讲，便有很多资料可以用了；拍《亡命鸳鸯》，他的对白有一整页纸，对着镜头滚瓜烂熟地背得一字不漏，导演张坚庭却叫“Cut！”说：“林保怡，你一味背得快有什么用？你都没有去演。”除了受到耳提面命，他还认真观察，偷师学艺，刘松仁拍一场两帮人对峙，互不让路的戏，本来都是由对白交代，刘松仁说不如别说话了，大家用身体语言互相阻挡岂不更好？他拍案叫绝。此外，他一有空就看外国电影，揣摩为什么要这么演，尤其汤姆·汉克斯是他的偶像，认真专研。
你看，这些正是林保怡演技的秘诀，他虽没有学过一天表演，但以上诸人却都是他的老师，他集其大成，必有收获。
好了，就在林保怡演戏不断突破时，其主业，即唱歌反而遇到了大问题。
1991年5月，林保怡推出第二张个人专辑《Make My Day》。那时，现代唱片已被国际大厂BMG收购，更注重迎合市场和潮流，林保怡想保持个人风格是不可能的了。公司要求他唱一些流行、卖钱的歌曲，他不同意，致使产生矛盾。
一方施加压力，一方不愿屈服，针尖对麦芒，最终结果只能是一拍两散。1992年，林保怡在发行了《流水飘》（新歌+精选）专辑后，与现代解约。
林保怡当时想法是“此处不留爷，自有留爷处”，可是他三张专辑销量皆不理想，歌坛地位名不见经传，为人又比较强项，老爱追求什么“个性、艺术”，试问哪家唱片公司肯接手？转了一圈，吃了几次闭门羹，林保怡心灰意冷，怒道：“老子不唱歌了，要专心拍戏，不信闯不出一番天地！”
我觉得，他的这个决定十分英明，就算继续留在歌坛，以他的实力也不可能有出头之日，你想啊，当时有多少唱得之人仍在“四大天王”的阴影下苦苦挣扎，又何况是他？与其做个二三流歌手，不如转型发展，另谋出路，方是识时务者为俊杰。
当然，他对音乐还是很有感情，难以割舍的，一有空，就在家里玩吉他，放CD，就连出外拍戏，亦总是带把吉他，做到琴不离身。后来他又出过唱片，但已时隔十年，同时心境发生了变化，不再那么固执，能够接受别人对歌曲的修改。亦能心平气和地回忆当年愤而退出歌坛一事：“20多岁的日子有点叛逆挺好的，不然整个人生就太平淡了。”
是呀，哪个年少不风流，哪个青春不荒唐，20多岁时的林保怡也曾一星期蒲足7日，逐间去Disco，晚晚喝到酩酊大醉。
但人生到了一定阶段，想法和行为便会有很大改观，时至今日，林保怡情愿放假去超级市场，或者煮最拿手的虾，买新鲜虾回来剥壳、挑肠、开瓶XO酱煮……他认为比之花天酒地，夜夜笙歌更加“过瘾”，恋家的感觉实在好！
时移世易，本是发展规律，懂得改变，才能走得更远，否则林保怡的视帝又从何而来？
继续回到1991年。
是年林保怡拍的电影是《辣手神探》，电视剧则是《男盗女差》。
《男盗女差》是部20集的剧集，林保怡饰演男二号李祖荫。他每天早上6点起床，拍到次日凌晨2点到3点，一直持续了28天，累得够呛。
女主角毛舜筠和他对戏，突然问他：“方才我说的是星期二还是星期三？”他说不知道，毛舜筠教训道：“你都不投入的！”如此高强度的工作，林保怡想投入也难。不过，毛舜筠的教训，亦让他警醒，拍戏要全神贯注，切莫敷衍。
不管是周润发还是毛舜筠，前辈对他的每一次教导，皆是宝贵经验，让他学会怎么演戏，正如他所言：“我初入行便碰上大导演，大明星，个个都教我，有如把钱塞进我的口袋。”拍《人民英雄》，狄龙独坐一角，带着很多份报纸来看，一边看一边剪下收藏，林保怡问他为什么？他说他以前读书少，现在要多寻求学问，他日有机会上台演讲，便有很多资料可以用了；拍《亡命鸳鸯》，他的对白有一整页纸，对着镜头滚瓜烂熟地背得一字不漏，导演张坚庭却叫“Cut！”说：“林保怡，你一味背得快有什么用？你都没有去演。”除了受到耳提面命，他还认真观察，偷师学艺，刘松仁拍一场两帮人对峙，互不让路的戏，本来都是由对白交代，刘松仁说不如别说话了，大家用身体语言互相阻挡岂不更好？他拍案叫绝。此外，他一有空就看外国电影，揣摩为什么要这么演，尤其汤姆·汉克斯是他的偶像，认真专研。
你看，这些正是林保怡演技的秘诀，他虽没有学过一天表演，但以上诸人却都是他的老师，他集其大成，必有收获。
好了，就在林保怡演戏不断突破时，其主业，即唱歌反而遇到了大问题。
1991年5月，林保怡推出第二张个人专辑《Make My Day》。那时，现代唱片已被国际大厂BMG收购，更注重迎合市场和潮流，林保怡想保持个人风格是不可能的了。公司要求他唱一些流行、卖钱的歌曲，他不同意，致使产生矛盾。
一方施加压力，一方不愿屈服，针尖对麦芒，最终结果只能是一拍两散。1992年，林保怡在发行了《流水飘》（新歌+精选）专辑后，与现代解约。
林保怡当时想法是“此处不留爷，自有留爷处”，可是他三张专辑销量皆不理想，歌坛地位名不见经传，为人又比较强项，老爱追求什么“个性、艺术”，试问哪家唱片公司肯接手？转了一圈，吃了几次闭门羹，林保怡心灰意冷，怒道：“老子不唱歌了，要专心拍戏，不信闯不出一番天地！”
我觉得，他的这个决定十分英明，就算继续留在歌坛，以他的实力也不可能有出头之日，你想啊，当时有多少唱得之人仍在“四大天王”的阴影下苦苦挣扎，又何况是他？与其做个二三流歌手，不如转型发展，另谋出路，方是识时务者为俊杰。
当然，他对音乐还是很有感情，难以割舍的，一有空，就在家里玩吉他，放CD，就连出外拍戏，亦总是带把吉他，做到琴不离身。后来他又出过唱片，但已时隔十年，同时心境发生了变化，不再那么固执，能够接受别人对歌曲的修改。亦能心平气和地回忆当年愤而退出歌坛一事：“20多岁的日子有点叛逆挺好的，不然整个人生就太平淡了。”
是呀，哪个年少不风流，哪个青春不荒唐，20多岁时的林保怡也曾一星期蒲足7日，逐间去Disco，晚晚喝到酩酊大醉。
但人生到了一定阶段，想法和行为便会有很大改观，时至今日，林保怡情愿放假去超级市场，或者煮最拿手的虾，买新鲜虾回来剥壳、挑肠、开瓶XO酱煮……他认为比之花天酒地，夜夜笙歌更加“过瘾”，恋家的感觉实在好！
时移世易，本是发展规律，懂得改变，才能走得更远，否则林保怡的视帝又从何而来？
香江群音之笑看风云•林保怡（6）
提到黎姿，你一定可以猜到，是该讲让她和林保怡结缘，且助林保怡夺得视帝的《金枝欲孽》了。
《金枝欲孽》由戚其义监制、周旭明编剧，起初的故事讲一个宫女跟太监死在宫中，于是大家调查凶手，这样的剧情不仅吓走了定下的主演蔡少芬，亦吓走了广告商，使得该剧成为2004年唯一一套未得广告商垂青做冠名赞助的制作。TVB高层大为不满，责令修改，才有了后来的改头换面。
即使剧情由“恐怖”变为“宫斗”，TVB仍信心不足，戚其义怕演员受到影响，故在他们进剧组之初约法三章：不准问剧情、不准问角色、不准问结局。好嘛，这是怕演员跑了啊。实际呢，此亦为无奈之举，因为《金枝欲孽》仅写出了前20集剧本，演员要是问结局，根本无法回答。
刚开始，林保怡被分配的角色是侍卫孔武，但开拍后，换成了御医孙白飏（孔武由陈豪接替），这一换，确实换得巧，换得妙。
林保怡坦承，《金枝欲孽》是他拍过最痛苦的一部剧。原因有二：一是他皮肤敏感，用胶水粘头套后，瘙痒难忍，后来不得不用防敏感胶水才行。说起林保怡皮肤的敏感程度，就连胡子都不能经常刮，但碍于他饰演的医生、警员的形象问题，不能留胡子，因而受了不少苦。二是台词极多，且咬文嚼字，林保怡很难记背，导致他一听到开机的声音，心就怦怦跳，像个新人，十分紧张。最终他找了个法子，就是把台词录下来，反复地听，即使睡觉时亦循环播放，效果确实不错。他还把这个方法向剧组广而推之，黎姿等人感激涕零，差点以身相许。
对白难背，剧情走向未明，让演员们私下怨声载道，直言这部斗来斗去、不知所云的剧集会有多少人看？那时，或许只有戚其义一个人在坚持。不过，坚持有了收获，TVB“良心发现”，加大了人力物力的投资，让剧组能够精益求精，打造精品，不仅先后赴横店影视城、北京故宫等地取景，亦按电影手法单机拍摄，布置了很多轨道、摇臂。按TVB的速度，一般30集的剧三四个月便会杀青，但此剧足足拍了半年，可见用心程度。而演员们，则愈来愈投入，个个尽力，人人出彩，共同贡献了一出好戏。林保怡自不用说，将孙白飏演绎得至情至性，有仁有义，其演技丝丝入扣，尽显功底。
此外，林保怡演唱了该剧主题曲《儿女》及与黎姿合唱了片尾曲《砒霜》，两首歌曲随着电视剧热播而街知巷闻。
《金枝欲孽》一经播出引起轰动，收视节节攀升，为当年最高收视冠军（平均收视列第二位），拿下《万千星辉贺台庆》最佳剧集奖，林保怡和黎姿分获本年度我最喜爱的男、女主角奖，荣登视帝和视后。可笑的是，当初林保怡曾质疑过黎姿的演技，担心她只是个徒有其表的花瓶，两人无法碰撞出火花，结果火花实在是太多了，都变成了烟花。
夺得视帝，林保怡俨然已是TVB“一哥”之尊。
其后，戚其义又组织“金枝”班底，拍摄了《火舞黄沙》（2006年）和《珠光宝气》（2008年），遗憾再未取得“金枝”的辉煌。
林保怡和黎姿三次合作，便又像陈慧珊一样，生出了绯闻，什么手牵手唱歌了，什么一起拍过亲密写真了，什么黎姿说林保怡是她的理想对象了等等，不一而足。事实证明，这完全是人们一个美丽的愿望和幻想而已。
陈慧珊不了了之，黎姿一场“误会”，那么林保怡究竟喜欢哪个？当人们将他的情史予以解剖，才猛然发现，多年来，他的绯闻竟然屈指可数，身在娱乐圈，这太不正常了。本着“事出反常必有妖”的原则，媒体经过一番跟踪、调查，得出结论“林保怡喜欢男人”！且跟他关系亲密的男士先后多达五个以上。乖乖，真是龙精虎猛，别说“断背”，腰都断了。
对于“基佬”的传闻，林保怡予以否认，表示自己喜欢爱运动但又有成熟文静一面的女孩子，眼不要大，均匀就可以了，且一定会结婚，因为很喜欢小朋友，如果可以的话，最好多生一两个。
同时，他透露自己有个2000年左右相识的圈外女友，任职文员，十分恩爱，有次还曾越洋托人匿名给女友送去一大束玫瑰。不过，这名女友除2004年疑似被拍到过一次照片外，其余时间皆不见影踪，人们称其为“幽灵女友”。林保怡解释，那是因为他和女友已分手。
林保怡的取向始终是个迷，男也好，女也罢，他不说，我们也就不必去猜测了。林燕妮说得好：“留个空间给保怡，始终他都是个观众喜欢的好演员。”
世间事，就像孙白飏问玉莹“那一晚，到底是真情还是假意”，不是所有问题都有答案的。
如果还要纠结，不妨品一品剧里的那首《卜算子》：
“不爱宫墙柳，似被前缘误。花开花落自有时，总赖东君主。去也终须去，住也如何住。若得江上泛扁舟，妾愿随君往。”
提到黎姿，你一定可以猜到，是该讲让她和林保怡结缘，且助林保怡夺得视帝的《金枝欲孽》了。
《金枝欲孽》由戚其义监制、周旭明编剧，起初的故事讲一个宫女跟太监死在宫中，于是大家调查凶手，这样的剧情不仅吓走了定下的主演蔡少芬，亦吓走了广告商，使得该剧成为2004年唯一一套未得广告商垂青做冠名赞助的制作。TVB高层大为不满，责令修改，才有了后来的改头换面。
即使剧情由“恐怖”变为“宫斗”，TVB仍信心不足，戚其义怕演员受到影响，故在他们进剧组之初约法三章：不准问剧情、不准问角色、不准问结局。好嘛，这是怕演员跑了啊。实际呢，此亦为无奈之举，因为《金枝欲孽》仅写出了前20集剧本，演员要是问结局，根本无法回答。
刚开始，林保怡被分配的角色是侍卫孔武，但开拍后，换成了御医孙白飏（孔武由陈豪接替），这一换，确实换得巧，换得妙。
林保怡坦承，《金枝欲孽》是他拍过最痛苦的一部剧。原因有二：一是他皮肤敏感，用胶水粘头套后，瘙痒难忍，后来不得不用防敏感胶水才行。说起林保怡皮肤的敏感程度，就连胡子都不能经常刮，但碍于他饰演的医生、警员的形象问题，不能留胡子，因而受了不少苦。二是台词极多，且咬文嚼字，林保怡很难记背，导致他一听到开机的声音，心就怦怦跳，像个新人，十分紧张。最终他找了个法子，就是把台词录下来，反复地听，即使睡觉时亦循环播放，效果确实不错。他还把这个方法向剧组广而推之，黎姿等人感激涕零，差点以身相许。
对白难背，剧情走向未明，让演员们私下怨声载道，直言这部斗来斗去、不知所云的剧集会有多少人看？那时，或许只有戚其义一个人在坚持。不过，坚持有了收获，TVB“良心发现”，加大了人力物力的投资，让剧组能够精益求精，打造精品，不仅先后赴横店影视城、北京故宫等地取景，亦按电影手法单机拍摄，布置了很多轨道、摇臂。按TVB的速度，一般30集的剧三四个月便会杀青，但此剧足足拍了半年，可见用心程度。而演员们，则愈来愈投入，个个尽力，人人出彩，共同贡献了一出好戏。林保怡自不用说，将孙白飏演绎得至情至性，有仁有义，其演技丝丝入扣，尽显功底。
此外，林保怡演唱了该剧主题曲《儿女》及与黎姿合唱了片尾曲《砒霜》，两首歌曲随着电视剧热播而街知巷闻。
《金枝欲孽》一经播出引起轰动，收视节节攀升，为当年最高收视冠军（平均收视列第二位），拿下《万千星辉贺台庆》最佳剧集奖，林保怡和黎姿分获本年度我最喜爱的男、女主角奖，荣登视帝和视后。可笑的是，当初林保怡曾质疑过黎姿的演技，担心她只是个徒有其表的花瓶，两人无法碰撞出火花，结果火花实在是太多了，都变成了烟花。
夺得视帝，林保怡俨然已是TVB“一哥”之尊。
其后，戚其义又组织“金枝”班底，拍摄了《火舞黄沙》（2006年）和《珠光宝气》（2008年），遗憾再未取得“金枝”的辉煌。
林保怡和黎姿三次合作，便又像陈慧珊一样，生出了绯闻，什么手牵手唱歌了，什么一起拍过亲密写真了，什么黎姿说林保怡是她的理想对象了等等，不一而足。事实证明，这完全是人们一个美丽的愿望和幻想而已。
陈慧珊不了了之，黎姿一场“误会”，那么林保怡究竟喜欢哪个？当人们将他的情史予以解剖，才猛然发现，多年来，他的绯闻竟然屈指可数，身在娱乐圈，这太不正常了。本着“事出反常必有妖”的原则，媒体经过一番跟踪、调查，得出结论“林保怡喜欢男人”！且跟他关系亲密的男士先后多达五个以上。乖乖，真是龙精虎猛，别说“断背”，腰都断了。
对于“基佬”的传闻，林保怡予以否认，表示自己喜欢爱运动但又有成熟文静一面的女孩子，眼不要大，均匀就可以了，且一定会结婚，因为很喜欢小朋友，如果可以的话，最好多生一两个。
同时，他透露自己有个2000年左右相识的圈外女友，任职文员，十分恩爱，有次还曾越洋托人匿名给女友送去一大束玫瑰。不过，这名女友除2004年疑似被拍到过一次照片外，其余时间皆不见影踪，人们称其为“幽灵女友”。林保怡解释，那是因为他和女友已分手。
林保怡的取向始终是个迷，男也好，女也罢，他不说，我们也就不必去猜测了。林燕妮说得好：“留个空间给保怡，始终他都是个观众喜欢的好演员。”
世间事，就像孙白飏问玉莹“那一晚，到底是真情还是假意”，不是所有问题都有答案的。
如果还要纠结，不妨品一品剧里的那首《卜算子》：
“不爱宫墙柳，似被前缘误。花开花落自有时，总赖东君主。去也终须去，住也如何住。若得江上泛扁舟，妾愿随君往。”
香江群音之笑看风云•林保怡（7）
2010年，林保怡凭借《掌上明珠》的何祥兴一角，再获亚洲电视大奖最佳连续剧男主角奖，登上“亚洲视帝”的宝座。
对于这个奖项的含金量，咱不是圈中人，无法评估，至少TVB似乎并不看重，林保怡和谢雪心（获最佳女配角）由去领奖至荣归都未获安排宣传，直到过了一段时间，才搞了个“祝捷会”。
有人指林保怡受到TVB冷落，有人反驳，之前林峯、米雪同样夺得亚洲视帝、视后，TVB一般对待，甚至欧阳震华参加艾美奖，来回的路费都是自己掏的腰包。
旁人争吵可以不管，最重要的是林保怡如何看待此事，他言道：“幸亏多拿了几件衣服，否则真是‘冷’……”
若说林保怡心里没有一点不满，那是假话。从《金枝欲孽》后，他在TVB的待遇便略显尴尬。
拍完《金枝欲孽》后，林保怡与TVB签署了长约（TVB为经理人）——不错，之前他和TVB一直是部头约，所以赢得“视帝”，不免叫人联想是否是种“奖励”，当然林保怡确实有目共睹演得好。
长约一签，TVB掌握了“生杀大权”，就变得不那么“公平”了。比如2006年林保怡在《火舞黄沙》中的表演极其出色，各方一早便认定当年视帝非林保怡莫属，林保怡亦信心十足，结果却被郑嘉颖截胡。再如，他得了亚洲视帝，却连万千星辉颁奖典礼视帝“十五强”都进不了。
究其原因，TVB山头林立，暗潮汹涌，林保怡势必受到势力角逐的牵连，再则TVB欲捧新人上位，他这位“老人”就要靠边站。此外，林保怡个性直率，喜怒形于色，肯定不讨一些人的喜欢。
所以，林保怡遭受“冷落”亦在情理之中。
这个为了拍戏考取潜水员证书、为了拍戏伤到头部足足失忆1小时、为了拍戏母亲病故第三天就返回片场的演员，这个没有不良嗜好只喜欢汽车、对不熟悉的病重朋友大过年的都日日探望、对爱犬阿水疼爱有加的男人，失望之情在所难免。
2011年5月，随着最后一部剧集《天与地》播出（此剧实际很早拍竣，因题材敏感被雪藏了两年），林保怡约满TVB，他没有续约，选择离去。和所有离开TVB的演员的理由相同，无非是“想出去闯闯”，继而说两句“没有TVB就没有我”的感谢话，我都怀疑，他们是不是用的一份文稿。林保怡还很文雅地用王之涣的诗作《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流，欲穷千里目，更上一层楼”总结“离巢”的心情。
2012年1月，林保怡签约张家振的大国丰臣公司，转战内地市场，一看目的地，就知道他是要把精力放到挣钱上了——这亦是他离开TVB的重要原因。
果然，林保怡北上身价翻番，从5万港元一集一下跃升至20万人民币一集，半年时间就盘满钵满，豪掷600万港币，购买了一辆兰博基尼犒劳自己，又买入马鞍山帝琴湾海琴居一间过千呎豪宅。
说起来，林保怡对内地并不陌生，早在2002年就到北京拍了《谈谈情·练练武》，还因问路，被一位大爷揶揄“丫中国人不会说普通话”？他羞愧难当，愤而开了五个QQ号，和朋友练发音。
2010年，他又一口气客串了《爱上女主播》《金枝玉叶》《完美丈夫》三部内地剧，一边玩一边拍，不亦乐乎。
他还感受到了人们的热情，影迷会扯着衣服请他签名，七日内被邀请吃了十四顿饭，喝酒喝到墙走我不走。
故林保怡毅然风风火火闯九州，开开心心把钱赚。
但谈钱会显得忒俗，林保怡作为一个香港表演艺术家，怎么能“向钱看”呢？他多次强调，接戏只看剧本，片酬其次，如果剧本好，钱少也接，如果剧本不好，再多钱也不接。一副搵钱有道的做派。
这番话，姑且信之，可回头看看他在内地拍的那些剧……哎，不说了。
2016年，林保怡回港拍摄了由ViuTV制作的剧集《玛嘉烈与大卫 绿豆》，收获一片赞誉。
林保怡的演技更为精进，达到了“自然”和“真”的境界，不得不令人感叹，只有在港剧中，林保怡才能游刃有余，自由发挥。
演毕《玛嘉烈与大卫 绿豆》，林保怡没有回到北京，留在了香港，原因是几年来他适应不了北京的天气，以致呼吸系统出了问题，再者，他和《玛嘉烈与大卫 绿豆》的两位导演李绍波（Fatball）、杨承恩（25）合组了一个名为“我们的”的公司，自己开发剧本，搞些“创新一点的东西”。
回望北京经历，他留下了很多记忆，火锅、水煮鱼、摇滚乐，工体、三里屯、MAO livehouse。知否，那间“我们的”公司，起初亦叫做“咱们的”，但林保怡想暂时留着，等有机会在内地开公司再用。
三年时间过去了，2020年“我们的”拿出了新剧《叹息桥》，林保怡兼任主演和监制。
《叹息桥》手法新颖，质量上乘，演员自然不做作，更难得没有家族恩怨，没有死去活来，没有乒乒乓乓，没有噼噼啪啪，而是展现人性，直指内心，可以说，林保怡团队找到了港剧一个新的方向，怪不得人们皆云“代表港剧的未来”“开启港剧的新时代”。
目前，林保怡可能又在构思新的故事，令人期待。
而日常，他活得精致、乐观、随性、健康。“看山仍是山，看水仍是水”后，生活和事业果然通透。大概这就是不结婚的好处吧。一笑。
借用他的风格结尾：
Be Happy！
2010年，林保怡凭借《掌上明珠》的何祥兴一角，再获亚洲电视大奖最佳连续剧男主角奖，登上“亚洲视帝”的宝座。
对于这个奖项的含金量，咱不是圈中人，无法评估，至少TVB似乎并不看重，林保怡和谢雪心（获最佳女配角）由去领奖至荣归都未获安排宣传，直到过了一段时间，才搞了个“祝捷会”。
有人指林保怡受到TVB冷落，有人反驳，之前林峯、米雪同样夺得亚洲视帝、视后，TVB一般对待，甚至欧阳震华参加艾美奖，来回的路费都是自己掏的腰包。
旁人争吵可以不管，最重要的是林保怡如何看待此事，他言道：“幸亏多拿了几件衣服，否则真是‘冷’……”
若说林保怡心里没有一点不满，那是假话。从《金枝欲孽》后，他在TVB的待遇便略显尴尬。
拍完《金枝欲孽》后，林保怡与TVB签署了长约（TVB为经理人）——不错，之前他和TVB一直是部头约，所以赢得“视帝”，不免叫人联想是否是种“奖励”，当然林保怡确实有目共睹演得好。
长约一签，TVB掌握了“生杀大权”，就变得不那么“公平”了。比如2006年林保怡在《火舞黄沙》中的表演极其出色，各方一早便认定当年视帝非林保怡莫属，林保怡亦信心十足，结果却被郑嘉颖截胡。再如，他得了亚洲视帝，却连万千星辉颁奖典礼视帝“十五强”都进不了。
究其原因，TVB山头林立，暗潮汹涌，林保怡势必受到势力角逐的牵连，再则TVB欲捧新人上位，他这位“老人”就要靠边站。此外，林保怡个性直率，喜怒形于色，肯定不讨一些人的喜欢。
所以，林保怡遭受“冷落”亦在情理之中。
这个为了拍戏考取潜水员证书、为了拍戏伤到头部足足失忆1小时、为了拍戏母亲病故第三天就返回片场的演员，这个没有不良嗜好只喜欢汽车、对不熟悉的病重朋友大过年的都日日探望、对爱犬阿水疼爱有加的男人，失望之情在所难免。
2011年5月，随着最后一部剧集《天与地》播出（此剧实际很早拍竣，因题材敏感被雪藏了两年），林保怡约满TVB，他没有续约，选择离去。和所有离开TVB的演员的理由相同，无非是“想出去闯闯”，继而说两句“没有TVB就没有我”的感谢话，我都怀疑，他们是不是用的一份文稿。林保怡还很文雅地用王之涣的诗作《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流，欲穷千里目，更上一层楼”总结“离巢”的心情。
2012年1月，林保怡签约张家振的大国丰臣公司，转战内地市场，一看目的地，就知道他是要把精力放到挣钱上了——这亦是他离开TVB的重要原因。
果然，林保怡北上身价翻番，从5万港元一集一下跃升至20万人民币一集，半年时间就盘满钵满，豪掷600万港币，购买了一辆兰博基尼犒劳自己，又买入马鞍山帝琴湾海琴居一间过千呎豪宅。
说起来，林保怡对内地并不陌生，早在2002年就到北京拍了《谈谈情·练练武》，还因问路，被一位大爷揶揄“丫中国人不会说普通话”？他羞愧难当，愤而开了五个QQ号，和朋友练发音。
2010年，他又一口气客串了《爱上女主播》《金枝玉叶》《完美丈夫》三部内地剧，一边玩一边拍，不亦乐乎。
他还感受到了人们的热情，影迷会扯着衣服请他签名，七日内被邀请吃了十四顿饭，喝酒喝到墙走我不走。
故林保怡毅然风风火火闯九州，开开心心把钱赚。
但谈钱会显得忒俗，林保怡作为一个香港表演艺术家，怎么能“向钱看”呢？他多次强调，接戏只看剧本，片酬其次，如果剧本好，钱少也接，如果剧本不好，再多钱也不接。一副搵钱有道的做派。
这番话，姑且信之，可回头看看他在内地拍的那些剧……哎，不说了。
2016年，林保怡回港拍摄了由ViuTV制作的剧集《玛嘉烈与大卫 绿豆》，收获一片赞誉。
林保怡的演技更为精进，达到了“自然”和“真”的境界，不得不令人感叹，只有在港剧中，林保怡才能游刃有余，自由发挥。
演毕《玛嘉烈与大卫 绿豆》，林保怡没有回到北京，留在了香港，原因是几年来他适应不了北京的天气，以致呼吸系统出了问题，再者，他和《玛嘉烈与大卫 绿豆》的两位导演李绍波（Fatball）、杨承恩（25）合组了一个名为“我们的”的公司，自己开发剧本，搞些“创新一点的东西”。
回望北京经历，他留下了很多记忆，火锅、水煮鱼、摇滚乐，工体、三里屯、MAO livehouse。知否，那间“我们的”公司，起初亦叫做“咱们的”，但林保怡想暂时留着，等有机会在内地开公司再用。
三年时间过去了，2020年“我们的”拿出了新剧《叹息桥》，林保怡兼任主演和监制。
《叹息桥》手法新颖，质量上乘，演员自然不做作，更难得没有家族恩怨，没有死去活来，没有乒乒乓乓，没有噼噼啪啪，而是展现人性，直指内心，可以说，林保怡团队找到了港剧一个新的方向，怪不得人们皆云“代表港剧的未来”“开启港剧的新时代”。
目前，林保怡可能又在构思新的故事，令人期待。
而日常，他活得精致、乐观、随性、健康。“看山仍是山，看水仍是水”后，生活和事业果然通透。大概这就是不结婚的好处吧。一笑。
借用他的风格结尾：
Be Happy！
香江群音之最佳配角·谭耀文（1）
他被称为亚洲罗伯特·德尼罗或九龙约翰尼·德普，李思捷更言香港男演员里，他是前三的存在。
虽然说法夸张，但亦证明，他的演技确实不凡。
然而，就是这样一位表演高手，却常年充当配角，混迹二线，一直半红不紫。
他也曾彷徨，挣扎，感叹命运的不公，到最后，只能接受现实，不再计较得和失。
知取舍，懂进退，放下执念，一向被赞为人生的大智慧，可其中又藏了多少心酸和无奈？
他自我比喻是名“剑客”，到处与人比剑，争夺盟主之位，又言是一把“已经开锋，并经长时间打磨的刀”，锐利之极。
他的擂台，经历了歌坛、视坛和影坛，回首过往，胜负已决，半点不由人。
他是“阿谭”谭耀文，一个注定和“主角”无缘的人。
谭耀文生于1969年，成长于九龙油麻地佐敦渡船角，父亲是个建筑包工头，母亲无业，家境中等。
谭家有五个子女，谭耀文排行老幺，上有三个姐姐，一个哥哥，最小的姐姐也比他大五岁。
由于最小，加之身体羸弱，且有先天性遗传耳疾（弱听），谭耀文得到了家人无微不至的关爱呵护，什么活儿都不用干，好吃的随便吃，就连上学，谭母亦送到小学毕业。
从小受宠，让谭耀文不免养成了自我及情绪化的性格，在他眼里，一度没有尊卑之分，不认同的就是不认同，即使是长辈，话不投机，坐下来吃一顿饭都觉得辛苦。
这种性格，说好听点是“直率”“单纯”，说难听点就是“愣头青”“不成熟”，导致他在进入演艺圈后，吃了不少亏，受了不少挫折。
所谓“性格决定命运”，其事业坎坷，也有自身原因，等到懂得反省，很多事已经错过。
又因无忧无虑，谭耀文养成了“胡思乱想”的习惯，小小年纪，往往呆坐一旁，任由思绪天马行空。长大后，爱思考，助他可以胜任不同角色，演来得心应手，亦令他患得患失，思想挣扎，幸亏娶了一个好老婆，能从沉溺于内心世界的他及时带回，不至神游太久而迷路。这点，他和刘青云及其相似。
从广东道官立小学到圣若望英文书院（中学部，大角咀分校），上学期间的谭耀文，成绩并不出色，最喜爱的英文、中国历史还算可以外，其他皆一般。但他较为乖顺，小学到中学都是校内风纪，心中那小小的英雄主义得到满足。
说到他的英雄主义，全拜关系最为亲密的哥哥所赐。哥哥是咏春拳教练，谭耀文常跟着他打拳，不仅锻炼了身手，也磨炼了心志，怪不得他一会儿“剑客”一会儿“刀”什么的，原来自小就生活在武林中。
他还受哥哥影响，喜欢上了打篮球，这项运动保持至今。
他是哥哥的跟屁虫，直至哥哥有了女朋友，亦十分依赖，哥哥只能哀叹“家门不幸”，诱诓“去打十遍木人桩，你会天下无敌”，将之打发。
胸怀武者正气，谭耀文便成日帮同学争取利益，让老师们又爱又恨，谭耀文亦抱有同样的心理，学业繁重、困难，令他厌烦，可女班主任漂亮有魅力，又使得他情不自禁，倍生好感……这小子，这方面倒挺早熟。
谭耀文兴趣挺广，除了喜欢练拳、喜欢打球，喜欢女老师，还喜欢表演。
童年时，谭耀文就喜欢扮鬼扮马，装超人、扮武士，玩得不亦乐乎。
到了中学，他结识了几个志同道合的同学，一起演戏，他演过王子与公主——戴着金色假发扮公主，一出场，大家笑到跌坐在地。
甚至，他们还找了个摄像机，雄心勃勃地要拍摄《教父续集》，为此特意搭船去澳门取景，结果资金不足，露宿街头。
不过，相比表演，谭耀文更爱唱歌，他是张国荣的超级歌迷，中学便已参加葵涌的酒廊歌唱比赛，站在舞台上的感觉，让他十分满足。
犹记假日，一班同学来到沙滩，夕阳西下，燃起篝火，有人拨弄吉他，他则轻轻哼唱。他觉得，这是人生中最美好的时光，没有烦恼，没有功利，只有纯粹的快乐。
他被称为亚洲罗伯特·德尼罗或九龙约翰尼·德普，李思捷更言香港男演员里，他是前三的存在。
虽然说法夸张，但亦证明，他的演技确实不凡。
然而，就是这样一位表演高手，却常年充当配角，混迹二线，一直半红不紫。
他也曾彷徨，挣扎，感叹命运的不公，到最后，只能接受现实，不再计较得和失。
知取舍，懂进退，放下执念，一向被赞为人生的大智慧，可其中又藏了多少心酸和无奈？
他自我比喻是名“剑客”，到处与人比剑，争夺盟主之位，又言是一把“已经开锋，并经长时间打磨的刀”，锐利之极。
他的擂台，经历了歌坛、视坛和影坛，回首过往，胜负已决，半点不由人。
他是“阿谭”谭耀文，一个注定和“主角”无缘的人。
谭耀文生于1969年，成长于九龙油麻地佐敦渡船角，父亲是个建筑包工头，母亲无业，家境中等。
谭家有五个子女，谭耀文排行老幺，上有三个姐姐，一个哥哥，最小的姐姐也比他大五岁。
由于最小，加之身体羸弱，且有先天性遗传耳疾（弱听），谭耀文得到了家人无微不至的关爱呵护，什么活儿都不用干，好吃的随便吃，就连上学，谭母亦送到小学毕业。
从小受宠，让谭耀文不免养成了自我及情绪化的性格，在他眼里，一度没有尊卑之分，不认同的就是不认同，即使是长辈，话不投机，坐下来吃一顿饭都觉得辛苦。
这种性格，说好听点是“直率”“单纯”，说难听点就是“愣头青”“不成熟”，导致他在进入演艺圈后，吃了不少亏，受了不少挫折。
所谓“性格决定命运”，其事业坎坷，也有自身原因，等到懂得反省，很多事已经错过。
又因无忧无虑，谭耀文养成了“胡思乱想”的习惯，小小年纪，往往呆坐一旁，任由思绪天马行空。长大后，爱思考，助他可以胜任不同角色，演来得心应手，亦令他患得患失，思想挣扎，幸亏娶了一个好老婆，能从沉溺于内心世界的他及时带回，不至神游太久而迷路。这点，他和刘青云及其相似。
从广东道官立小学到圣若望英文书院（中学部，大角咀分校），上学期间的谭耀文，成绩并不出色，最喜爱的英文、中国历史还算可以外，其他皆一般。但他较为乖顺，小学到中学都是校内风纪，心中那小小的英雄主义得到满足。
说到他的英雄主义，全拜关系最为亲密的哥哥所赐。哥哥是咏春拳教练，谭耀文常跟着他打拳，不仅锻炼了身手，也磨炼了心志，怪不得他一会儿“剑客”一会儿“刀”什么的，原来自小就生活在武林中。
他还受哥哥影响，喜欢上了打篮球，这项运动保持至今。
他是哥哥的跟屁虫，直至哥哥有了女朋友，亦十分依赖，哥哥只能哀叹“家门不幸”，诱诓“去打十遍木人桩，你会天下无敌”，将之打发。
胸怀武者正气，谭耀文便成日帮同学争取利益，让老师们又爱又恨，谭耀文亦抱有同样的心理，学业繁重、困难，令他厌烦，可女班主任漂亮有魅力，又使得他情不自禁，倍生好感……这小子，这方面倒挺早熟。
谭耀文兴趣挺广，除了喜欢练拳、喜欢打球，喜欢女老师，还喜欢表演。
童年时，谭耀文就喜欢扮鬼扮马，装超人、扮武士，玩得不亦乐乎。
到了中学，他结识了几个志同道合的同学，一起演戏，他演过王子与公主——戴着金色假发扮公主，一出场，大家笑到跌坐在地。
甚至，他们还找了个摄像机，雄心勃勃地要拍摄《教父续集》，为此特意搭船去澳门取景，结果资金不足，露宿街头。
不过，相比表演，谭耀文更爱唱歌，他是张国荣的超级歌迷，中学便已参加葵涌的酒廊歌唱比赛，站在舞台上的感觉，让他十分满足。
犹记假日，一班同学来到沙滩，夕阳西下，燃起篝火，有人拨弄吉他，他则轻轻哼唱。他觉得，这是人生中最美好的时光，没有烦恼，没有功利，只有纯粹的快乐。
香江群音之最佳配角·谭耀文（2）
热衷于杂七杂八，学业肯定跟不上，考大学当然泡汤，因此，1986年中五结束，17岁的谭耀文便走入了社会。
他并没有去父亲的工地打工，虽然以前放暑假，老被父亲“抓”到工地受苦，而是应聘了一家成衣厂，做盘点货物及出订单的工作，经常被派到葵涌货柜码头上货、点货。
这是他的第一份工作，所以做得很勤力、用心，希望有天受到老板赏识，能够升职加薪，然而干了约一年，他就辞职了，因为他有了新的目标——做明星。
小年轻嘛，哪个不爱慕虚荣？哪个不内心骚动？尤其工作后，谭耀文认识了一帮喜欢照相的朋友，业余时间哥几个便拿着相机到处闲逛，看到不错的地方，就是一顿“咔嚓、咔嚓”，如上环高街一间荒废的学校，曾是他们光顾的取景之所。
通常谭耀文充当模特，一来身形高大（1.79米），妥妥一个衣服架子，二来长相俊俏（年轻时人们都说他长得像张国荣），比之其他几位歪瓜裂枣，强了不是一星半点。这番摆造型扮嘢，再加上旁人“貌若潘安，冠如宋玉”“陌上人如玉，公子世无双”的赞美，谭耀文绝对飘飘然，自然而然地发起了明星梦。
为了追求梦想，谭耀文甚至学了点杂技。他的一个同学家里是做杂技的，他便跟着凑热闹，学了几招跳弹床、翻跟头，有时人手不够，他亦上场充充人数，一次张学友开演唱会，他就穿着忍者的衣服在后面跳弹床。
杂技班与影视圈接触密切，因为有的电影要找他们当替身，做一些技巧性的动作，谭耀文亦有机会参与其中。他拍摄的第一部电影，演一个被人揍了喷鼻血的小角色，看点在于鼻血要连续地、有技巧地喷，由于难度过高，他连续几次都喷错了，惹得动作指导冷言相对：“用点心，继续喷！你知道吗，周润发就是在《英雄本色》里喷血喷出名的，你学会这个动作就能当周润发了！”
嚯，原来周润发是这么出名的，倒是闻所未闻。
第一次在镜头前演戏，就挨了一顿讥讽，谭耀文有些出师不利。
演戏不太好玩，还是以擅长的唱歌入手吧。
1988年初，谭耀文参加了TVB《欢乐今宵》节目内的一个歌唱比赛环节——“擂台SING声星”，成为两个星期的擂主，第三个星期输给了一个叫何国星的歌手，守擂失败。
他没有气馁，马上报名了于当年举办的第七届新秀歌唱大赛。何国星也是参赛者之一，两人竞争的舞台，变得更大。对手中，还有一个16岁读中四的学生妹，参赛理由是听说比赛有“造马”嫌疑，要亲自试一试有无内定。这个口气挺大的小妹妹，就是郑秀文。
三人过五关斩六将，齐齐杀入总决赛。
总决赛上，谭耀文演唱的是偶像张国荣的金曲《拒绝再玩》，他载歌载舞，动作潇洒，一曲唱毕，还做了一个后空翻，虽然有少许失误，一条腿跪在了地上，但不影响整体效果，看得评委成龙、梅艳芳、河合奈保子等人满心欢喜，一致打出高分。
结果，谭耀文摘得桂冠，并获得金咪奖，何国星位居亚军，郑秀文夺得第三名。而郑伊健、吴少芳、赵学而、马蹄露等，则成了陪衬。
比赛结束，主办方华星唱片公司请谭耀文、何国星和郑秀文三位得主吃宵夜，翌日又于《香港早晨》做节目，并且连续几日接受媒体访问，大家特别开心。
紧接着，按照传统，他们签约华星，谭耀文的明星梦、歌手梦终于实现。
现在来看，三人在歌坛的发展，自是郑秀文取得的成绩最大，谭耀文虽无功而返，但总比一张唱片未发、一首歌曲未唱，当了配音演员（后成为教配音、戏剧、歌唱的老师）的何国星好多了。若说谭耀文时运不济，那何国星又找谁抱怨？
所以，所谓“幸与不幸”，就看拿什么做参照物了。
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热衷于杂七杂八，学业肯定跟不上，考大学当然泡汤，因此，1986年中五结束，17岁的谭耀文便走入了社会。
他并没有去父亲的工地打工，虽然以前放暑假，老被父亲“抓”到工地受苦，而是应聘了一家成衣厂，做盘点货物及出订单的工作，经常被派到葵涌货柜码头上货、点货。
这是他的第一份工作，所以做得很勤力、用心，希望有天受到老板赏识，能够升职加薪，然而干了约一年，他就辞职了，因为他有了新的目标——做明星。
小年轻嘛，哪个不爱慕虚荣？哪个不内心骚动？尤其工作后，谭耀文认识了一帮喜欢照相的朋友，业余时间哥几个便拿着相机到处闲逛，看到不错的地方，就是一顿“咔嚓、咔嚓”，如上环高街一间荒废的学校，曾是他们光顾的取景之所。
通常谭耀文充当模特，一来身形高大（1.79米），妥妥一个衣服架子，二来长相俊俏（年轻时人们都说他长得像张国荣），比之其他几位歪瓜裂枣，强了不是一星半点。这番摆造型扮嘢，再加上旁人“貌若潘安，冠如宋玉”“陌上人如玉，公子世无双”的赞美，谭耀文绝对飘飘然，自然而然地发起了明星梦。
为了追求梦想，谭耀文甚至学了点杂技。他的一个同学家里是做杂技的，他便跟着凑热闹，学了几招跳弹床、翻跟头，有时人手不够，他亦上场充充人数，一次张学友开演唱会，他就穿着忍者的衣服在后面跳弹床。
杂技班与影视圈接触密切，因为有的电影要找他们当替身，做一些技巧性的动作，谭耀文亦有机会参与其中。他拍摄的第一部电影，演一个被人揍了喷鼻血的小角色，看点在于鼻血要连续地、有技巧地喷，由于难度过高，他连续几次都喷错了，惹得动作指导冷言相对：“用点心，继续喷！你知道吗，周润发就是在《英雄本色》里喷血喷出名的，你学会这个动作就能当周润发了！”
嚯，原来周润发是这么出名的，倒是闻所未闻。
第一次在镜头前演戏，就挨了一顿讥讽，谭耀文有些出师不利。
演戏不太好玩，还是以擅长的唱歌入手吧。
1988年初，谭耀文参加了TVB《欢乐今宵》节目内的一个歌唱比赛环节——“擂台SING声星”，成为两个星期的擂主，第三个星期输给了一个叫何国星的歌手，守擂失败。
他没有气馁，马上报名了于当年举办的第七届新秀歌唱大赛。何国星也是参赛者之一，两人竞争的舞台，变得更大。对手中，还有一个16岁读中四的学生妹，参赛理由是听说比赛有“造马”嫌疑，要亲自试一试有无内定。这个口气挺大的小妹妹，就是郑秀文。
三人过五关斩六将，齐齐杀入总决赛。
总决赛上，谭耀文演唱的是偶像张国荣的金曲《拒绝再玩》，他载歌载舞，动作潇洒，一曲唱毕，还做了一个后空翻，虽然有少许失误，一条腿跪在了地上，但不影响整体效果，看得评委成龙、梅艳芳、河合奈保子等人满心欢喜，一致打出高分。
结果，谭耀文摘得桂冠，并获得金咪奖，何国星位居亚军，郑秀文夺得第三名。而郑伊健、吴少芳、赵学而、马蹄露等，则成了陪衬。
比赛结束，主办方华星唱片公司请谭耀文、何国星和郑秀文三位得主吃宵夜，翌日又于《香港早晨》做节目，并且连续几日接受媒体访问，大家特别开心。
紧接着，按照传统，他们签约华星，谭耀文的明星梦、歌手梦终于实现。
现在来看，三人在歌坛的发展，自是郑秀文取得的成绩最大，谭耀文虽无功而返，但总比一张唱片未发、一首歌曲未唱，当了配音演员（后成为教配音、戏剧、歌唱的老师）的何国星好多了。若说谭耀文时运不济，那何国星又找谁抱怨？
所以，所谓“幸与不幸”，就看拿什么做参照物了。
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香江群音之最佳配角·谭耀文（3）
1989年5月，谭耀文在华星推出首张大碟《为你解闷》。
对于这张专辑，华星十分重视，特邀设计大拿刘培基为谭耀文设计形象，拍摄封套。另外，刘培基认为他外表斯文，官仔骨骨，很适合穿西装，他便自掏腰包买了一件，穿着出席各种场合。
音乐方面，找来黎小田、潘源良、黎彼得、陈少琪、林振强、郑国江、伦永亮等护航，同时改编多首日本、欧西歌曲，确保曲调优美，朗朗上口。
华星还安排谭耀文飞到星马做宣传，这是他第一次坐飞机，更是头等舱待遇，他如刘姥姥进大观园，处处透着新奇，哗，大地仿佛踩在脚下，空姐招呼得十分周到，食物这么好吃……出了机场，竟然有很多粉丝接机，坐豪车，住星级酒店，全程照顾得无微不至……他真切体会到，做明星太棒了！
可惜，正当他沉浸在一夜成名的的美好中，一盆凉水兜头倒下——《为你解闷》面市后销量不佳，未破万张，只有同名主打歌进入商业电台叱咤903歌曲排行榜第三名，算作少许安慰。
“新人嘛，第一张唱片只是试水，销量不必看重。”众人宽解。
同年，谭耀文参加了在名古屋举行的首届亚洲音乐节，以一曲新歌《Jo Jo》获得了歌曲荣誉奖，这让他重拾信心。
10月，华星快马加鞭地给他制作了第二张专辑《Patrick Tam（谭耀文）》，其中《Jo Jo》最高只排到TVB劲歌金曲榜第九位，但《撕开的笔记》荣获冠军。
《Patrick Tam（谭耀文）》依然销量不佳，华星高层脸色铁青，谭耀文亦灰心至极。
1990年，谭耀文发行了第三张专辑《夜深情真》，这回，他请来师父梅艳芳合唱了《他乡寂寞人》，期颐借此提升人气，然而受到欢迎的却是“儿歌”《童年》和《圣斗士星矢》。
可以想见，《夜深情真》继续如泥牛入海，在市场上未起任何波澜。
如此情况，华星便将谭耀文进行了冷处理，暂停发片。
谭耀文唱歌为何失败？原因为以下几点：
声音阴柔，缺乏变化。很多人称谭耀文是“娘娘腔”，声线略显圆腻、低沉，比较单一且感染力弱。当然，这是见仁见智的问题，有人喜欢有人不喜欢，但可以确定，当年不喜欢的人居多。
形象令人诟病。即使有刘培基打造，谭耀文的形象仍未能获得众人接受，大家一致认为他太瘦了（瘦也是种罪？），甚至嫌其核突——古怪，不伦不类。这点不知从何说起，总之看你不顺眼，便处处是毛病。
风格模仿张国荣。张国荣是谭耀文的偶像，并且他是靠张国荣的《拒绝再玩》夺得新秀歌唱大赛冠军的，故出道后，很多人将他列为“张国荣接班人”，其风格亦走的是张国荣路线。殊不知，“张国荣接班人”这几字犹如魔咒，谁碰谁倒霉，张卫健、黄翊、刘汉乐等，皆是牺牲品，谭耀文也不例外。盖因他们并无张国荣的实力和魅力，强行贴近，徒增反感。拿谭耀文来说，这一称呼，使他经常被嘘，更被评为“不讨好之新秀帮”，尤其风格模仿张国荣，令自己变得毫无特色。
你看，这么多让人“讨厌”的地方，谭耀文歌唱事业怎会取得优异成绩？
还有一个重要原因，叫他在歌坛很难立足，便是自身性格。
前面讲了，由于谭耀文自小受宠，养成了自我和情绪化的性格，很多时候以自己的喜好去做事，成为歌手后，觉得宣传、讲话的时间比唱歌还多，因而很厌恶，予以抵触，加之他不喜欢交际和应酬，曝光机会自然减少。要知道，唱片市场是一条严丝合缝的工业链条，制作、宣发缺一不可，只管唱而不管卖，岂会有好的销量？明星制造亦如是，一个不声不响，且脸上也写满不乐意、不高兴的明星，怎能受到大众欢迎？怪不得人们认为他古怪、乖僻，就连苏永康都叫他为“天煞孤星”。
谭耀文还对华星安排演唱的歌曲怀有极大意见，认为“俗气”“商业”，久而久之双方便产生了矛盾。那么，谭耀文喜欢什么类型的音乐？他对爵士、布鲁斯感兴趣，这类音乐是林敏怡推荐他的，一听之下，就爱上了，从而一门心思要唱这种歌曲。可是，华星知道此乃小众，卖不了钱，不予同意，谭耀文就批评公司不懂艺术，没有深度，两方扛上了。
谭耀文如此“不听话”，不“冷冻”他又冷冻谁？
1992年，在被“冷”了两年后，华星终于网开一面，给谭耀文制作了一张爵士风格的专辑《Body & Soul》，结局正如当初华星所料——一败涂地，销量仅有七、八千张左右。
这回，谭耀文无话可说了，华星也不再保留情面，1993年，与他提前解约。
时隔多年，谭耀文反省，自己比时代多走了一步，而没有为歌迷、市场和老板考虑。
“我和唱歌没有缘分。”他说。
1989年5月，谭耀文在华星推出首张大碟《为你解闷》。
对于这张专辑，华星十分重视，特邀设计大拿刘培基为谭耀文设计形象，拍摄封套。另外，刘培基认为他外表斯文，官仔骨骨，很适合穿西装，他便自掏腰包买了一件，穿着出席各种场合。
音乐方面，找来黎小田、潘源良、黎彼得、陈少琪、林振强、郑国江、伦永亮等护航，同时改编多首日本、欧西歌曲，确保曲调优美，朗朗上口。
华星还安排谭耀文飞到星马做宣传，这是他第一次坐飞机，更是头等舱待遇，他如刘姥姥进大观园，处处透着新奇，哗，大地仿佛踩在脚下，空姐招呼得十分周到，食物这么好吃……出了机场，竟然有很多粉丝接机，坐豪车，住星级酒店，全程照顾得无微不至……他真切体会到，做明星太棒了！
可惜，正当他沉浸在一夜成名的的美好中，一盆凉水兜头倒下——《为你解闷》面市后销量不佳，未破万张，只有同名主打歌进入商业电台叱咤903歌曲排行榜第三名，算作少许安慰。
“新人嘛，第一张唱片只是试水，销量不必看重。”众人宽解。
同年，谭耀文参加了在名古屋举行的首届亚洲音乐节，以一曲新歌《Jo Jo》获得了歌曲荣誉奖，这让他重拾信心。
10月，华星快马加鞭地给他制作了第二张专辑《Patrick Tam（谭耀文）》，其中《Jo Jo》最高只排到TVB劲歌金曲榜第九位，但《撕开的笔记》荣获冠军。
《Patrick Tam（谭耀文）》依然销量不佳，华星高层脸色铁青，谭耀文亦灰心至极。
1990年，谭耀文发行了第三张专辑《夜深情真》，这回，他请来师父梅艳芳合唱了《他乡寂寞人》，期颐借此提升人气，然而受到欢迎的却是“儿歌”《童年》和《圣斗士星矢》。
可以想见，《夜深情真》继续如泥牛入海，在市场上未起任何波澜。
如此情况，华星便将谭耀文进行了冷处理，暂停发片。
谭耀文唱歌为何失败？原因为以下几点：
声音阴柔，缺乏变化。很多人称谭耀文是“娘娘腔”，声线略显圆腻、低沉，比较单一且感染力弱。当然，这是见仁见智的问题，有人喜欢有人不喜欢，但可以确定，当年不喜欢的人居多。
形象令人诟病。即使有刘培基打造，谭耀文的形象仍未能获得众人接受，大家一致认为他太瘦了（瘦也是种罪？），甚至嫌其核突——古怪，不伦不类。这点不知从何说起，总之看你不顺眼，便处处是毛病。
风格模仿张国荣。张国荣是谭耀文的偶像，并且他是靠张国荣的《拒绝再玩》夺得新秀歌唱大赛冠军的，故出道后，很多人将他列为“张国荣接班人”，其风格亦走的是张国荣路线。殊不知，“张国荣接班人”这几字犹如魔咒，谁碰谁倒霉，张卫健、黄翊、刘汉乐等，皆是牺牲品，谭耀文也不例外。盖因他们并无张国荣的实力和魅力，强行贴近，徒增反感。拿谭耀文来说，这一称呼，使他经常被嘘，更被评为“不讨好之新秀帮”，尤其风格模仿张国荣，令自己变得毫无特色。
你看，这么多让人“讨厌”的地方，谭耀文歌唱事业怎会取得优异成绩？
还有一个重要原因，叫他在歌坛很难立足，便是自身性格。
前面讲了，由于谭耀文自小受宠，养成了自我和情绪化的性格，很多时候以自己的喜好去做事，成为歌手后，觉得宣传、讲话的时间比唱歌还多，因而很厌恶，予以抵触，加之他不喜欢交际和应酬，曝光机会自然减少。要知道，唱片市场是一条严丝合缝的工业链条，制作、宣发缺一不可，只管唱而不管卖，岂会有好的销量？明星制造亦如是，一个不声不响，且脸上也写满不乐意、不高兴的明星，怎能受到大众欢迎？怪不得人们认为他古怪、乖僻，就连苏永康都叫他为“天煞孤星”。
谭耀文还对华星安排演唱的歌曲怀有极大意见，认为“俗气”“商业”，久而久之双方便产生了矛盾。那么，谭耀文喜欢什么类型的音乐？他对爵士、布鲁斯感兴趣，这类音乐是林敏怡推荐他的，一听之下，就爱上了，从而一门心思要唱这种歌曲。可是，华星知道此乃小众，卖不了钱，不予同意，谭耀文就批评公司不懂艺术，没有深度，两方扛上了。
谭耀文如此“不听话”，不“冷冻”他又冷冻谁？
1992年，在被“冷”了两年后，华星终于网开一面，给谭耀文制作了一张爵士风格的专辑《Body & Soul》，结局正如当初华星所料——一败涂地，销量仅有七、八千张左右。
这回，谭耀文无话可说了，华星也不再保留情面，1993年，与他提前解约。
时隔多年，谭耀文反省，自己比时代多走了一步，而没有为歌迷、市场和老板考虑。
“我和唱歌没有缘分。”他说。
香江群音之最佳配角·谭耀文（4）
谭耀文的歌手经历，“失败”之外，还有一件重要的事不能不提，便是师父梅艳芳。
他是如何成为梅艳芳徒弟的？据他说，刚加入华星，他和梅艳芳并不熟稔，一次宴会，很多人向梅艳芳套近乎，他挺身而出，为这位尊敬的前辈挡了不少酒，给梅艳芳留下了极好印象。然后随着交往深入，梅艳芳认为他是个可造之材，便将之收为弟子。
梅艳芳对这位弟子栽培有加，谭耀文在华星的很多机会，包括销量不佳的情况下持续出唱片，包括提携合唱《他乡寂寞人》，都应与梅艳芳帮助有关。
梅艳芳举行演唱会，亦带着谭耀文等徒弟登台，让他们得以锻炼、展示。有次演出，一组劲歌热舞下来，谭耀文累到趴在后台吸氧，而梅艳芳却已换好第二套衣服出去独唱，他不由感叹，真乃铁人也。
然而，再坚强的人，面对爱情，也会百炼刚化为绕指柔。谭耀文曾做过梅艳芳的两次电灯泡，且两次都是同一个男士。其中一次，梅艳芳约他到家里喝咖啡，这位高大英俊的男士也在场，他们一边喝着咖啡一边聊天，耳旁放着Phil Collins的《Do You Remember》。谭耀文观察，梅艳芳露出平常很少见到的甜蜜神情，一如小女生般温柔可爱。
根据时间推测，这个男士有可能是林国斌。
其实，由于谭耀文的性格原因，他和梅艳芳更多是在工作中的接触，生活中则不如草蜢、许志安等其他弟子密切，他的彷徨、迷茫，有时梅艳芳并不知晓，他也不愿吐露。
不管怎样，梅艳芳对舞台的热爱，对工作的全力以赴、一丝不苟，以及坚韧不拔、果敢义气的个性，皆深刻影响了谭耀文以后的为人处世，师恩如海，永生难忘。
至于和梅家班其他成员，他坦言“合不来”，大家的思想、价值观都不一样。就像苏永康第一次开演唱会，叫他来看，他一听有许志安，就谢绝了，说不喜欢见人。
确实，谭耀文圈内朋友不多，他信奉工作之余，尽量跟这个圈子保持距离，给自己一个空间。
他甚至道，圈中绝对不可能有深交知己，他最好的朋友是“太太”——好嘛，这是变着法夸老婆呐。促使他得出该结论的，是曾被圈中人出卖过，从而大彻大悟。此事究竟如何，不得而知，出卖他的人或许是许愿（后面会讲到），或许是华星同门中的某一个（他言明是“早期”）。
但少与圈中人来往，并不代表他不近人情。
1990年，蔡一智创作歌曲《一个无梦的晚上》，参加C.A.S.H.流行曲创作大赛，邀请谭耀文演唱，他欣然应允，最终这首歌获得季军。后蔡一智为了表示感谢，为他写了一首很贴合其声线的《长夜怨曲》。
1991年，苏永康处于低谷，谭耀文怕他想不开，天天陪伴，早上去南湾晒日光浴，晚上去尖沙咀夜店玩。一次苏永康与人发生摩擦，被团团围住，还让揍了一拳，谭耀文见状立即过来推走苏永康，独自留下解决问题，亏得那帮人没有为难他，才全身而退。苏永康眼睛发瘀，怕家人责骂，谭耀文便将他领会家里，给他煮面，帮他用鸡蛋散瘀，且安抚道：“没关系，你待一晚，明天我陪你回家，就说是我和人吵架，不关你事。”真是帮人帮到底，送佛送到西。
谭耀文就是这样的人，平时孤僻、冷漠，可一旦遇到事，他一定相助。
就拿他在梅艳芳生前来说，虽发展高高低低，浮浮沉沉，却不失清高，并未接近讨好这位娱乐圈一姐，抱大腿、攀高枝，或竖杆“梅艳芳入室弟子”的大旗，到处招摇。
而在梅艳芳去世后，他每念师恩，真情流露。当梅艳芳的遗物拍卖时，他极力呼吁取消拍卖，予以保护；当伊能静妄言梅艳芳人生不完满时，他站出来进行驳斥，维护师父尊严……他更时常探望梅母，照顾有加。
有这样一位弟子，梅艳芳在天之灵，也可欣慰了。
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谭耀文的歌手经历，“失败”之外，还有一件重要的事不能不提，便是师父梅艳芳。
他是如何成为梅艳芳徒弟的？据他说，刚加入华星，他和梅艳芳并不熟稔，一次宴会，很多人向梅艳芳套近乎，他挺身而出，为这位尊敬的前辈挡了不少酒，给梅艳芳留下了极好印象。然后随着交往深入，梅艳芳认为他是个可造之材，便将之收为弟子。
梅艳芳对这位弟子栽培有加，谭耀文在华星的很多机会，包括销量不佳的情况下持续出唱片，包括提携合唱《他乡寂寞人》，都应与梅艳芳帮助有关。
梅艳芳举行演唱会，亦带着谭耀文等徒弟登台，让他们得以锻炼、展示。有次演出，一组劲歌热舞下来，谭耀文累到趴在后台吸氧，而梅艳芳却已换好第二套衣服出去独唱，他不由感叹，真乃铁人也。
然而，再坚强的人，面对爱情，也会百炼刚化为绕指柔。谭耀文曾做过梅艳芳的两次电灯泡，且两次都是同一个男士。其中一次，梅艳芳约他到家里喝咖啡，这位高大英俊的男士也在场，他们一边喝着咖啡一边聊天，耳旁放着Phil Collins的《Do You Remember》。谭耀文观察，梅艳芳露出平常很少见到的甜蜜神情，一如小女生般温柔可爱。
根据时间推测，这个男士有可能是林国斌。
其实，由于谭耀文的性格原因，他和梅艳芳更多是在工作中的接触，生活中则不如草蜢、许志安等其他弟子密切，他的彷徨、迷茫，有时梅艳芳并不知晓，他也不愿吐露。
不管怎样，梅艳芳对舞台的热爱，对工作的全力以赴、一丝不苟，以及坚韧不拔、果敢义气的个性，皆深刻影响了谭耀文以后的为人处世，师恩如海，永生难忘。
至于和梅家班其他成员，他坦言“合不来”，大家的思想、价值观都不一样。就像苏永康第一次开演唱会，叫他来看，他一听有许志安，就谢绝了，说不喜欢见人。
确实，谭耀文圈内朋友不多，他信奉工作之余，尽量跟这个圈子保持距离，给自己一个空间。
他甚至道，圈中绝对不可能有深交知己，他最好的朋友是“太太”——好嘛，这是变着法夸老婆呐。促使他得出该结论的，是曾被圈中人出卖过，从而大彻大悟。此事究竟如何，不得而知，出卖他的人或许是许愿（后面会讲到），或许是华星同门中的某一个（他言明是“早期”）。
但少与圈中人来往，并不代表他不近人情。
1990年，蔡一智创作歌曲《一个无梦的晚上》，参加C.A.S.H.流行曲创作大赛，邀请谭耀文演唱，他欣然应允，最终这首歌获得季军。后蔡一智为了表示感谢，为他写了一首很贴合其声线的《长夜怨曲》。
1991年，苏永康处于低谷，谭耀文怕他想不开，天天陪伴，早上去南湾晒日光浴，晚上去尖沙咀夜店玩。一次苏永康与人发生摩擦，被团团围住，还让揍了一拳，谭耀文见状立即过来推走苏永康，独自留下解决问题，亏得那帮人没有为难他，才全身而退。苏永康眼睛发瘀，怕家人责骂，谭耀文便将他领会家里，给他煮面，帮他用鸡蛋散瘀，且安抚道：“没关系，你待一晚，明天我陪你回家，就说是我和人吵架，不关你事。”真是帮人帮到底，送佛送到西。
谭耀文就是这样的人，平时孤僻、冷漠，可一旦遇到事，他一定相助。
就拿他在梅艳芳生前来说，虽发展高高低低，浮浮沉沉，却不失清高，并未接近讨好这位娱乐圈一姐，抱大腿、攀高枝，或竖杆“梅艳芳入室弟子”的大旗，到处招摇。
而在梅艳芳去世后，他每念师恩，真情流露。当梅艳芳的遗物拍卖时，他极力呼吁取消拍卖，予以保护；当伊能静妄言梅艳芳人生不完满时，他站出来进行驳斥，维护师父尊严……他更时常探望梅母，照顾有加。
有这样一位弟子，梅艳芳在天之灵，也可欣慰了。
（全文已发在公众号”公孙大舅“，有兴趣的朋友可移步指教）
香江群音之最佳配角·谭耀文（5）
1993年，华星与谭耀文提前解约，他被迫离开歌坛，何去何从，一时成了问题。
他先做了一段时间卡拉OK幕后代唱，觉得意兴阑珊，遂决定金盆洗手，彻底退出娱乐圈，转行干其他的。
他的计划是开个家私设计公司，可当歌手这几年，唱片卖不动，人又没名气，导致其收入有限，根本拿不出启动资金。
正当他陷入困顿时，突然TVB监制、导演梁材远找到他，请他出演一部剧集。
为什么梁材远会找谭耀文呢？极有可能是他看过谭耀文于1990年前拍摄的电影《都市煞星》，留下了不错印象。
是的，谭耀文的表演生涯是由电影起步的，上面说过，在未正式出道前，他便在电影里客串过一个喷鼻血的小角色，成为歌手后，又出演了《都市煞星》。
《都市煞星》由张学友、王祖贤主演，谭耀文饰演男二号，一个成事不足的杀手“李国光（KK）”。别看镜头前他耀武扬威，可到了镜头下，却受尽委屈，因为导演黎应就是出了名的暴脾气，而他初次演戏（第一次只能算玩），紧张又没经验，自然常常犯错，后果便是引来黎应就连爆粗口，当时影片在泰国拍摄，每天收了工，谭耀文回到酒店都会默默流泪。
尽管过程并不美好，但影片上映后，谭耀文的表演还是得到了好评，不少人觉得，他比张学友演得更为出色。不得不说，有些人的演技是一种天赋。
言归正传。谭耀文接到梁材远邀请，自然答应，死马当成活马医，能挣一个是一个。
梁材远拍摄的，是一部清装剧《方世玉与乾隆皇》，谭耀文演反派霍祈英，年龄设定为40多岁，24、5岁的他在化妆间粘上胡子后，看着镜子里的自己一时失神，做歌手时，多么看重形象，现在却“破罐子破摔”，心里不免失落、羞愧，还能怎样？无非告诉自己：“拍戏而已，不要想那么多。”
谭耀文继续发挥天分，将一个奸角演得让人恨到牙痒。
因而，此剧拍完，TVB提出与其签约，走投无路的他，还有选择吗？即使每月薪酬仅有四千元。
自此，谭耀文的身份变成了演员。
刚入TVB，谭耀文这个没有资历，没有名气，没有经验的“三无人员”，必然得不到好资源，他接连在《不可思议星期二（第二辑）》《恨锁金瓶》《女人周记II》《壹号皇庭Ⅲ》《南拳北腿》等连续剧或单元剧中饰演各类配角。
直到95年的《寻龙剑侠赖布衣》，他才被高层曾励珍看中，首次出任主角。
对于第一次担纲主演，谭耀文压力极大，他记性不是太好，所以比其他人更要勤力背记台词，连午饭时间都不放过，他只有一个念头，抓住机会。好好表现，不能令珍姐（曾励珍）和自己丢人。
可任何事你想尽力做到最好，却往往事与愿违，比如有几场哭戏，他怎么也哭不出来，反复拍摄，导致剧组人员不满，反之女主角梁小冰，眼睛上好似安了个开关，眼泪说来就来，让谭耀文羡慕不已。
还好，这一情况没有影响谭耀文在《寻龙剑侠赖布衣》中的出色演出，凭借此剧，他给观众留下了较深印象。
然而，这是谭耀文在TVB首次演男主角，亦是最后一次演男主角。之后，他演出的剧集及角色分量尽管增多，可名字再也没有排在第一位。
哎，只能叹息，他没有主角的命。
1993年，华星与谭耀文提前解约，他被迫离开歌坛，何去何从，一时成了问题。
他先做了一段时间卡拉OK幕后代唱，觉得意兴阑珊，遂决定金盆洗手，彻底退出娱乐圈，转行干其他的。
他的计划是开个家私设计公司，可当歌手这几年，唱片卖不动，人又没名气，导致其收入有限，根本拿不出启动资金。
正当他陷入困顿时，突然TVB监制、导演梁材远找到他，请他出演一部剧集。
为什么梁材远会找谭耀文呢？极有可能是他看过谭耀文于1990年前拍摄的电影《都市煞星》，留下了不错印象。
是的，谭耀文的表演生涯是由电影起步的，上面说过，在未正式出道前，他便在电影里客串过一个喷鼻血的小角色，成为歌手后，又出演了《都市煞星》。
《都市煞星》由张学友、王祖贤主演，谭耀文饰演男二号，一个成事不足的杀手“李国光（KK）”。别看镜头前他耀武扬威，可到了镜头下，却受尽委屈，因为导演黎应就是出了名的暴脾气，而他初次演戏（第一次只能算玩），紧张又没经验，自然常常犯错，后果便是引来黎应就连爆粗口，当时影片在泰国拍摄，每天收了工，谭耀文回到酒店都会默默流泪。
尽管过程并不美好，但影片上映后，谭耀文的表演还是得到了好评，不少人觉得，他比张学友演得更为出色。不得不说，有些人的演技是一种天赋。
言归正传。谭耀文接到梁材远邀请，自然答应，死马当成活马医，能挣一个是一个。
梁材远拍摄的，是一部清装剧《方世玉与乾隆皇》，谭耀文演反派霍祈英，年龄设定为40多岁，24、5岁的他在化妆间粘上胡子后，看着镜子里的自己一时失神，做歌手时，多么看重形象，现在却“破罐子破摔”，心里不免失落、羞愧，还能怎样？无非告诉自己：“拍戏而已，不要想那么多。”
谭耀文继续发挥天分，将一个奸角演得让人恨到牙痒。
因而，此剧拍完，TVB提出与其签约，走投无路的他，还有选择吗？即使每月薪酬仅有四千元。
自此，谭耀文的身份变成了演员。
刚入TVB，谭耀文这个没有资历，没有名气，没有经验的“三无人员”，必然得不到好资源，他接连在《不可思议星期二（第二辑）》《恨锁金瓶》《女人周记II》《壹号皇庭Ⅲ》《南拳北腿》等连续剧或单元剧中饰演各类配角。
直到95年的《寻龙剑侠赖布衣》，他才被高层曾励珍看中，首次出任主角。
对于第一次担纲主演，谭耀文压力极大，他记性不是太好，所以比其他人更要勤力背记台词，连午饭时间都不放过，他只有一个念头，抓住机会。好好表现，不能令珍姐（曾励珍）和自己丢人。
可任何事你想尽力做到最好，却往往事与愿违，比如有几场哭戏，他怎么也哭不出来，反复拍摄，导致剧组人员不满，反之女主角梁小冰，眼睛上好似安了个开关，眼泪说来就来，让谭耀文羡慕不已。
还好，这一情况没有影响谭耀文在《寻龙剑侠赖布衣》中的出色演出，凭借此剧，他给观众留下了较深印象。
然而，这是谭耀文在TVB首次演男主角，亦是最后一次演男主角。之后，他演出的剧集及角色分量尽管增多，可名字再也没有排在第一位。
哎，只能叹息，他没有主角的命。
香江群音之最佳配角·谭耀文（6）
接下来，谭耀文的身影出现在《刀马旦》和《壹号皇庭Ⅳ》中，这两部剧，对他有着很大意义。
《刀马旦》他认为演得“最过瘾”，他所饰演的“姜小路”，从可怜到可恨，颇具颠覆，极具发挥，正是好演员所需的好角色。当然，该剧使谭耀文难忘，还有一个重要原因，应是周慧敏、梁艺龄、许秋怡、盖鸣晖几大美女的连诀出演，真是乱花渐欲迷人眼，酒不醉人人自醉啊。
如果《刀马旦》令谭耀文“乐不思蜀”，那么《壹号皇庭Ⅳ》，他就会“刻骨铭心”了。
《壹号皇庭Ⅳ》聚集了欧阳震华、陈秀雯、陶大宇、宣萱、林保怡、邓萃雯、蒋志光、谭耀文等众多演技好手，其中有个叫“程若曦”的小角色，由新人陈芷菁饰演。
陈芷菁于1994年从加拿大返回香港，参选港姐落败，其后加入TVB，《壹号皇庭Ⅳ》是陈芷菁参演的第二部连续剧（还演过一部单元剧），稍显稚嫩、紧张。
大概陈芷菁的表现，让谭耀文想起了自己刚开始演戏的时候，故多有照顾，一来二去，感情的小火苗就被点燃了。
《壹号皇庭Ⅳ》播出后，谭耀文和陈芷菁的绯闻不胫而走，起初两人极力否认，并大方相约去尖沙咀一间游戏机中心玩，以表明行得正坐得端，身正不怕影子歪，没想到人们争相围观，还说，奥，原来你们真的在拍拖啊！谭耀文冷着一张脸转身走开，独剩陈芷菁不断解释两人只是朋友。得，偷鸡不成蚀把米，反而越描越黑。
另外一件事亦坐实了两人关系非同一般。
1996年，一家“不开眼”的唱片公司——力图唱片，与经过三年打拼而小有名气的谭耀文联系，愿襄助他重返歌坛。力图有自己的小九九，眼看谭耀文演技突出，未来极有可能成为TVB一哥，应先下手为强签至旗下。
谭耀文大为高兴，他对唱歌一直“贼心不死”，一来真的喜欢，二来憋了口气，欲一洗前耻。
当年8月，力图给谭耀文制作了专辑《欠什么》，谭耀文执意找陈芷菁做他的形象顾问。陈芷菁并非专业人士，只是在加拿大当过电视电影助导，及给弟弟挑选过衣服。这么重要的事情，谭耀文竟然当成“儿戏”，若不是为了博取美人欢心，还能有什么原因？况且他告诉陈芷菁，此次为义务帮忙，顶多请她吃饭、看电影。看，谭耀文的花花心思充分暴露。
陈芷菁倒也不推辞，把自己当成了刘培基，指点道：谭耀文喜欢走鬼佬一点的风格，所以只要舒服，突出他的性格便行，很易搞得。他够高大，穿牛仔裤、T恤、靴子，加件麻质西装，或者再加顶帽子就行了；他的轮廓很深，不用太多饰物，只需把头发再留长一点，向后梳就很好看。
乖乖，对一个人了解的如此透彻，不是爱人就是敌人，那么，你觉得他们两是那种情况？
陈芷菁为让谭耀文更显时尚，给他送了条短的银项链，不用问，这绝对是爱的信物。她还倾情出演了《欠什么》MV，全力支持情郎事业。
1997年1月，媒体曝出谭耀文和陈芷菁已同居三个月，爱巢位于相思湾道林公所附近一间村屋，住在他们楼下的是另一对爱侣，前港姐翁慧德和男友倪星（邹兆龙）。两人一看再也无法隐瞒，才公开了恋情。
从地下转入地上，他们开始明目张胆地大秀恩爱：上奖门人宣传《壹号皇庭Ⅴ》，全程被众人称作“谭生、谭太”；共同开了一间名叫利达恒的有限公司，钱物不分彼此；中途曾产生了些小矛盾，远在云南拍《聊斋2》的男方一天 请求原谅……
1998年，陈芷菁给谭耀文在力图推出的第三张专辑《不能言喻的》（第二张专辑是1997年的《妄想狂》），写了一首《生命中不能言喻的爱》。
“愿你天天感到我仍是你
愿你天天感到永常欢喜
其实心想讲句 I am your man”
陈芷菁字里行间，倾注了深情与希望，谭耀文亦唱出了心声和承诺。
倘若爱情真是一首歌就好了，一切那么美好，一直可以唱下去……
可惜，爱既然不能言喻，便注定结局梦幻无常。
谭耀文和陈芷菁，马上就会体验到它带来的痛苦。
接下来，谭耀文的身影出现在《刀马旦》和《壹号皇庭Ⅳ》中，这两部剧，对他有着很大意义。
《刀马旦》他认为演得“最过瘾”，他所饰演的“姜小路”，从可怜到可恨，颇具颠覆，极具发挥，正是好演员所需的好角色。当然，该剧使谭耀文难忘，还有一个重要原因，应是周慧敏、梁艺龄、许秋怡、盖鸣晖几大美女的连诀出演，真是乱花渐欲迷人眼，酒不醉人人自醉啊。
如果《刀马旦》令谭耀文“乐不思蜀”，那么《壹号皇庭Ⅳ》，他就会“刻骨铭心”了。
《壹号皇庭Ⅳ》聚集了欧阳震华、陈秀雯、陶大宇、宣萱、林保怡、邓萃雯、蒋志光、谭耀文等众多演技好手，其中有个叫“程若曦”的小角色，由新人陈芷菁饰演。
陈芷菁于1994年从加拿大返回香港，参选港姐落败，其后加入TVB，《壹号皇庭Ⅳ》是陈芷菁参演的第二部连续剧（还演过一部单元剧），稍显稚嫩、紧张。
大概陈芷菁的表现，让谭耀文想起了自己刚开始演戏的时候，故多有照顾，一来二去，感情的小火苗就被点燃了。
《壹号皇庭Ⅳ》播出后，谭耀文和陈芷菁的绯闻不胫而走，起初两人极力否认，并大方相约去尖沙咀一间游戏机中心玩，以表明行得正坐得端，身正不怕影子歪，没想到人们争相围观，还说，奥，原来你们真的在拍拖啊！谭耀文冷着一张脸转身走开，独剩陈芷菁不断解释两人只是朋友。得，偷鸡不成蚀把米，反而越描越黑。
另外一件事亦坐实了两人关系非同一般。
1996年，一家“不开眼”的唱片公司——力图唱片，与经过三年打拼而小有名气的谭耀文联系，愿襄助他重返歌坛。力图有自己的小九九，眼看谭耀文演技突出，未来极有可能成为TVB一哥，应先下手为强签至旗下。
谭耀文大为高兴，他对唱歌一直“贼心不死”，一来真的喜欢，二来憋了口气，欲一洗前耻。
当年8月，力图给谭耀文制作了专辑《欠什么》，谭耀文执意找陈芷菁做他的形象顾问。陈芷菁并非专业人士，只是在加拿大当过电视电影助导，及给弟弟挑选过衣服。这么重要的事情，谭耀文竟然当成“儿戏”，若不是为了博取美人欢心，还能有什么原因？况且他告诉陈芷菁，此次为义务帮忙，顶多请她吃饭、看电影。看，谭耀文的花花心思充分暴露。
陈芷菁倒也不推辞，把自己当成了刘培基，指点道：谭耀文喜欢走鬼佬一点的风格，所以只要舒服，突出他的性格便行，很易搞得。他够高大，穿牛仔裤、T恤、靴子，加件麻质西装，或者再加顶帽子就行了；他的轮廓很深，不用太多饰物，只需把头发再留长一点，向后梳就很好看。
乖乖，对一个人了解的如此透彻，不是爱人就是敌人，那么，你觉得他们两是那种情况？
陈芷菁为让谭耀文更显时尚，给他送了条短的银项链，不用问，这绝对是爱的信物。她还倾情出演了《欠什么》MV，全力支持情郎事业。
1997年1月，媒体曝出谭耀文和陈芷菁已同居三个月，爱巢位于相思湾道林公所附近一间村屋，住在他们楼下的是另一对爱侣，前港姐翁慧德和男友倪星（邹兆龙）。两人一看再也无法隐瞒，才公开了恋情。
从地下转入地上，他们开始明目张胆地大秀恩爱：上奖门人宣传《壹号皇庭Ⅴ》，全程被众人称作“谭生、谭太”；共同开了一间名叫利达恒的有限公司，钱物不分彼此；中途曾产生了些小矛盾，远在云南拍《聊斋2》的男方一天 请求原谅……
1998年，陈芷菁给谭耀文在力图推出的第三张专辑《不能言喻的》（第二张专辑是1997年的《妄想狂》），写了一首《生命中不能言喻的爱》。
“愿你天天感到我仍是你
愿你天天感到永常欢喜
其实心想讲句 I am your man”
陈芷菁字里行间，倾注了深情与希望，谭耀文亦唱出了心声和承诺。
倘若爱情真是一首歌就好了，一切那么美好，一直可以唱下去……
可惜，爱既然不能言喻，便注定结局梦幻无常。
谭耀文和陈芷菁，马上就会体验到它带来的痛苦。
香江群音之最佳配角·谭耀文（7）
1997年，张学友的心血之作《雪狼湖》开始筹备演出，剧中男二号梁直，他意属谭耀文。既有演技，又能唱歌，谭耀文实乃绝佳人选，他亦跃跃欲试，过一把音乐剧瘾。
但此事最终泡汤，原因只有一个——TVB不肯放人。
TVB对艺人的严格管控及不近人情，令谭耀文十分气愤，再回想起这几年来不受重用，空有身手，无处施展，一时旧恨新仇齐齐涌上心头，有了离开的想法。
可巧，此时有人答应引荐他去泛亚拍电影，他觉得是个好机会，便不惜和TVB提前解约，潇洒地挥挥手，不带走一片云彩。
然而，等他恢复了自由之身，却发现引荐人凭空消失，怎么也联系不到，他立即傻了眼。
屋漏偏逢连夜雨 ，船迟又遇打头风，此时力图唱片亦因人事变动而宣布结业，他的另一个想要倚靠的支柱也轰然倒塌。
如何是好？只能自救了。朋友帮他牵线，和一位老板见面，双方相约在一间卡拉OK房，还有一大帮子人，大家起哄，要他唱首歌，他感觉尊严全失，这次见面不欢而散。
尊严不能当饭吃，尤其当他失业半年多，银行账户里仅剩二三千块钱的时候。他只能放下面子，到处寻找工作，但均无果。
当初离开TVB时，他曾充满斗志：“我要证明一点，我可以成功！”如今似乎变成了一句笑话。
只有陈芷菁相信他，始终给予鼓励，“天将降大任于斯人也”的句子不知灌输了多少。
果然天无绝人之路，导演陈嘉上找到了他，邀他拍一部电影。
这部电影，叫《野兽刑警》，原本是一个喜剧，但那年，金融危机，人心惶惶，根本笑不出来，加之电影界盗版横行，市道衰落，陈嘉上悲愤地以为，这是他的最后一部电影，而与他联合执导的徒弟林超贤，更怒气冲天，誓要杀不出一条血路。两个有“火”的人，最终合计，干脆做一次痛快淋漓的困兽之斗，喜剧由此改为黑暗故事——在不讲道义，没有王法的钢筋水泥丛林中，人人都会被逼成野兽。
演员配置方面，黄生抽、张耀扬、王敏德、李灿森，个个都是激情四溢的主，至于谭耀文，或许陈嘉上选中他，正是认为他困顿多时，窝着一股狠劲，符合影片宗旨和角色特质。
谭耀文没有让陈嘉上失望，他饰演的古惑仔“图钉华”（㩒钉华），从一个喜欢看《李嘉诚传》的文弱小弟，到砍死大佬的残酷狠人，演得极具张力，叫人拍案。
还记得当年在录像厅看《野兽刑警》，印象最深的，除了“保鲜膜”，便是图钉华前一秒毕恭毕敬地喊“老大”，后一秒西瓜刀已砍进老大脖子，真是出乎意料，背脊发凉。那时就认定，这个演员不简单。
和我抱有同样想法的，还有金像奖评委，因为在《野兽刑警》中的精彩表现，谭耀文获得了第18届金像奖最佳男配角和第4届金紫荆奖最佳男配角。绝对英雄所见略同。
金像奖上大获丰收（最佳影片、导演、编剧、男主角、男配角）的《野兽刑警》，却是陈嘉上第一部赔钱的电影，很是讽刺。
得奖那晚，陈嘉上哭了一宿，为自己，也为香港电影。
1997年，张学友的心血之作《雪狼湖》开始筹备演出，剧中男二号梁直，他意属谭耀文。既有演技，又能唱歌，谭耀文实乃绝佳人选，他亦跃跃欲试，过一把音乐剧瘾。
但此事最终泡汤，原因只有一个——TVB不肯放人。
TVB对艺人的严格管控及不近人情，令谭耀文十分气愤，再回想起这几年来不受重用，空有身手，无处施展，一时旧恨新仇齐齐涌上心头，有了离开的想法。
可巧，此时有人答应引荐他去泛亚拍电影，他觉得是个好机会，便不惜和TVB提前解约，潇洒地挥挥手，不带走一片云彩。
然而，等他恢复了自由之身，却发现引荐人凭空消失，怎么也联系不到，他立即傻了眼。
屋漏偏逢连夜雨 ，船迟又遇打头风，此时力图唱片亦因人事变动而宣布结业，他的另一个想要倚靠的支柱也轰然倒塌。
如何是好？只能自救了。朋友帮他牵线，和一位老板见面，双方相约在一间卡拉OK房，还有一大帮子人，大家起哄，要他唱首歌，他感觉尊严全失，这次见面不欢而散。
尊严不能当饭吃，尤其当他失业半年多，银行账户里仅剩二三千块钱的时候。他只能放下面子，到处寻找工作，但均无果。
当初离开TVB时，他曾充满斗志：“我要证明一点，我可以成功！”如今似乎变成了一句笑话。
只有陈芷菁相信他，始终给予鼓励，“天将降大任于斯人也”的句子不知灌输了多少。
果然天无绝人之路，导演陈嘉上找到了他，邀他拍一部电影。
这部电影，叫《野兽刑警》，原本是一个喜剧，但那年，金融危机，人心惶惶，根本笑不出来，加之电影界盗版横行，市道衰落，陈嘉上悲愤地以为，这是他的最后一部电影，而与他联合执导的徒弟林超贤，更怒气冲天，誓要杀不出一条血路。两个有“火”的人，最终合计，干脆做一次痛快淋漓的困兽之斗，喜剧由此改为黑暗故事——在不讲道义，没有王法的钢筋水泥丛林中，人人都会被逼成野兽。
演员配置方面，黄生抽、张耀扬、王敏德、李灿森，个个都是激情四溢的主，至于谭耀文，或许陈嘉上选中他，正是认为他困顿多时，窝着一股狠劲，符合影片宗旨和角色特质。
谭耀文没有让陈嘉上失望，他饰演的古惑仔“图钉华”（㩒钉华），从一个喜欢看《李嘉诚传》的文弱小弟，到砍死大佬的残酷狠人，演得极具张力，叫人拍案。
还记得当年在录像厅看《野兽刑警》，印象最深的，除了“保鲜膜”，便是图钉华前一秒毕恭毕敬地喊“老大”，后一秒西瓜刀已砍进老大脖子，真是出乎意料，背脊发凉。那时就认定，这个演员不简单。
和我抱有同样想法的，还有金像奖评委，因为在《野兽刑警》中的精彩表现，谭耀文获得了第18届金像奖最佳男配角和第4届金紫荆奖最佳男配角。绝对英雄所见略同。
金像奖上大获丰收（最佳影片、导演、编剧、男主角、男配角）的《野兽刑警》，却是陈嘉上第一部赔钱的电影，很是讽刺。
得奖那晚，陈嘉上哭了一宿，为自己，也为香港电影。
香江群音之最佳配角·谭耀文（8）
谭耀文在《野兽刑警》中大获好评，收获掌声的同时，亦迎来了一份久违的合约。
合约来自许愿的星工场，可没等谭耀文来得及高兴，许愿一转手，就把他“卖”给了中国星。
自己成了一件随意买卖的商品，谭耀文的愤怒可想而知，尤其外界还风传许愿欠了他100万，结合陈小春向星工场追讨资金一事，更确认了许愿“不良老板”的身份。
意外的是，谭耀文出面澄清，他被卖到中国星时，所有数目都清清楚楚，许愿没有欠他一分一毫，“他是一个很细心的经理人”。
他强调，这不是赞许愿好，只是说他细心。
被人“出卖”还能做到实事求是，谭耀文真有涵养，但凡他有点“图钉华”的胆气，许愿哪能好过？
兴许，中国星的老板为向华强，才让谭耀文不敢造次吧。江湖上的事，宁可信其有。
谭耀文加入中国星的第一个作品，是中国星与亚视合作的剧集《纵横四海》，他饰演反派明智杰，一个为了权势、金钱工于心计、不择手段、丧心病狂的人物，坏到头顶生疮，脚底流脓。
起初，谭耀文觉得自己的表演是不是太过了，结果导演王晶却嫌他演得还不够坏；演到让母亲顶罪，他预感播出后会让观众反感，不出所料地上街遭人一阵痛骂。
谭耀文分析，每个坏人其实内心都有强烈的恐惧，越恐惧，便越要展露出恶的一面加以掩饰，因为总是以丑恶为伍，比起普通人来，坏人心中更渴望美好的东西。
瞧瞧，能将表演上升到心理、哲学的高度，演不好才怪。
愚以为，除了对角色的认真专研，谭耀文更将自身经历、内心感悟投入到了表演中，不管是图钉华还是明智杰，都是为了追求成功，这和谭耀文的目标并无二致，只是采取的手段不同而已。谭耀文明白他们的心境、愿望，感同身受下自是演得顺畅自然、得心应手。
不用说，谭耀文的演技再次征服了大众。在他和陶大宇、桃姐、周海媚、杨恭如等的共同努力下，《纵横四海》大热，结尾两集更以平均25点的收视率，超越同时段的TVB。
连续两个有影响力的角色，使得谭耀文名气极升，他的腰包也开始鼓了，片酬由四千元变成四十多万。入行这么多年，他第一次觉得自己的明星梦成真。
后来，谭耀文担任梅艳芳的演唱会嘉宾，梅艳芳看到他，第一句话便是：“你好，杰杰（明智杰）。”那一刻，他好开心，尽管唱歌不顺，但在演戏上有所突破，总算没有给师父丢脸。
电影和电视剧里，一个人的成功，总要付出代价，都说艺术来源于生活，那么谭耀文牺牲的又是什么？
——是他和陈芷菁的爱情。
1998年，谭耀文和陈芷菁传出分手消息，并得到两人承认。
关于二人分手原因，众说纷纭，性格不合有之，发展不平衡有之，更有一条神乎其神：奉相士之命而分手。
故事是这样说的：
他两星运平平，便去找相士指点，相士掐指一算，呜呼哀哉，你们两怎么能走到一块儿呢？你是某某命，他是某某命，只要在一起，一定霉运当头，永不翻身，所以必须分开。
两人情深意笃，自然不愿意，献上大笔“诚心”请求破解之法。相士一看“诚心”很到位，便道：“分开是肯定要分开的，不过我可以做做法，只让你们分开三年，三年后再在一起，可保无事。”
得，那就先分开三年吧。
你别说，分开后，谭耀文当真又是得奖又是破纪录，时来运转。而且某次两人耐不住相思之苦，相约吃了顿饭，并同眠一夜，次日谭耀文拍戏时就被扑倒头破血流，更让他们“不能在一起”的说法言之凿凿。
真是这样吗？
非也，非也。
谭耀文在《野兽刑警》中大获好评，收获掌声的同时，亦迎来了一份久违的合约。
合约来自许愿的星工场，可没等谭耀文来得及高兴，许愿一转手，就把他“卖”给了中国星。
自己成了一件随意买卖的商品，谭耀文的愤怒可想而知，尤其外界还风传许愿欠了他100万，结合陈小春向星工场追讨资金一事，更确认了许愿“不良老板”的身份。
意外的是，谭耀文出面澄清，他被卖到中国星时，所有数目都清清楚楚，许愿没有欠他一分一毫，“他是一个很细心的经理人”。
他强调，这不是赞许愿好，只是说他细心。
被人“出卖”还能做到实事求是，谭耀文真有涵养，但凡他有点“图钉华”的胆气，许愿哪能好过？
兴许，中国星的老板为向华强，才让谭耀文不敢造次吧。江湖上的事，宁可信其有。
谭耀文加入中国星的第一个作品，是中国星与亚视合作的剧集《纵横四海》，他饰演反派明智杰，一个为了权势、金钱工于心计、不择手段、丧心病狂的人物，坏到头顶生疮，脚底流脓。
起初，谭耀文觉得自己的表演是不是太过了，结果导演王晶却嫌他演得还不够坏；演到让母亲顶罪，他预感播出后会让观众反感，不出所料地上街遭人一阵痛骂。
谭耀文分析，每个坏人其实内心都有强烈的恐惧，越恐惧，便越要展露出恶的一面加以掩饰，因为总是以丑恶为伍，比起普通人来，坏人心中更渴望美好的东西。
瞧瞧，能将表演上升到心理、哲学的高度，演不好才怪。
愚以为，除了对角色的认真专研，谭耀文更将自身经历、内心感悟投入到了表演中，不管是图钉华还是明智杰，都是为了追求成功，这和谭耀文的目标并无二致，只是采取的手段不同而已。谭耀文明白他们的心境、愿望，感同身受下自是演得顺畅自然、得心应手。
不用说，谭耀文的演技再次征服了大众。在他和陶大宇、桃姐、周海媚、杨恭如等的共同努力下，《纵横四海》大热，结尾两集更以平均25点的收视率，超越同时段的TVB。
连续两个有影响力的角色，使得谭耀文名气极升，他的腰包也开始鼓了，片酬由四千元变成四十多万。入行这么多年，他第一次觉得自己的明星梦成真。
后来，谭耀文担任梅艳芳的演唱会嘉宾，梅艳芳看到他，第一句话便是：“你好，杰杰（明智杰）。”那一刻，他好开心，尽管唱歌不顺，但在演戏上有所突破，总算没有给师父丢脸。
电影和电视剧里，一个人的成功，总要付出代价，都说艺术来源于生活，那么谭耀文牺牲的又是什么？
——是他和陈芷菁的爱情。
1998年，谭耀文和陈芷菁传出分手消息，并得到两人承认。
关于二人分手原因，众说纷纭，性格不合有之，发展不平衡有之，更有一条神乎其神：奉相士之命而分手。
故事是这样说的：
他两星运平平，便去找相士指点，相士掐指一算，呜呼哀哉，你们两怎么能走到一块儿呢？你是某某命，他是某某命，只要在一起，一定霉运当头，永不翻身，所以必须分开。
两人情深意笃，自然不愿意，献上大笔“诚心”请求破解之法。相士一看“诚心”很到位，便道：“分开是肯定要分开的，不过我可以做做法，只让你们分开三年，三年后再在一起，可保无事。”
得，那就先分开三年吧。
你别说，分开后，谭耀文当真又是得奖又是破纪录，时来运转。而且某次两人耐不住相思之苦，相约吃了顿饭，并同眠一夜，次日谭耀文拍戏时就被扑倒头破血流，更让他们“不能在一起”的说法言之凿凿。
真是这样吗？
非也，非也。
香江群音之最佳配角·谭耀文（9）
谭耀文和陈芷菁，确实分手了，亦确实有三年之期，然而这绝非什么怪力乱神的原因。
原因只有一个，便是中国星。
98年，许愿将谭耀文“卖给”中国星，除了原合约，双方又签了补充合约，补充合约里白纸黑字写道：“三年内不能拍拖，不能结婚生子。”
看到这个条款，谭耀文考虑了一天一夜，最后还是签了字。
他坚信，只不过分开三年，以他们的感情，必定能冲过去。
再者，他认为机会就在眼前，没理由不搏一搏。“我上来了，怎么可能退回去？”他明白了图钉华这句台词的含义。
人和戏，有时差别不大。
等谭耀文签了合约，才把情况告诉陈芷菁，木已成舟，陈芷菁只能含泪同意，她相信了他“三年后我们再做回恋人”的承诺。
挥泪斩断情丝，谭耀文这个剑客可以自由驰骋江湖了，《纵横四海》后，中国星给他带来了不少资源。
电影方面，出演了《龙在边缘》《紫雨风暴》《极速传说》《决战紫禁之巅》，以及若干提到名字也不知道是什么的片子。
电视方面，有《小宝与康熙》《纵横天下》和几部内地剧集。
可以看出，他作品不少，可良莠不齐，且没有演过一个主角，还在拍摄《龙在边缘》时，被爆炸声震伤了耳朵，让本来弱听的他听力更为下降。
唯一的收获，是2001年他依靠《野兽之瞳》，获得了金马奖最佳男配角。说实话，该片乏善可陈，其他几位演员的表现，更映衬出其演技之妙。
再次得到认可是好事，但谭耀文却没有心情高兴，有得就有失，这回，他失去的仍然是陈芷菁——永远失去了。
刚开始分手，两人对三年之约信心满满，合开的公司维持运转，谁也没有退出，更搬在了同一条街上居住，互相照应。然随着时间推移，聚少离多逐渐导致他们感情转淡。
知否世事常变，人心会变，感情会变，一切都会变，唯一永恒的，正是变幻。
据说，那段日子两人分别在内地拍戏，人生地不熟，让他们有了更多思考空间。
某日，四野寂静，孤单萧索的男方突然想通了，人生应把事业放在首位，接下来几年他要为之奋斗，无法顾及女友，倒不如彻底分了；
而女方亦想明白了，当初答应他分开三年，其实自尊心早已受到伤害，只是不想输给人看，才会苦苦拉扯至今，现在这些都已没有了意义。
因此，当谭耀文向陈芷菁提出了分手意愿后，陈芷菁爽快答应，没有争吵，没有怨恨。
但女人的心总是柔弱的，那年腊月二十八，陈芷菁因病住院治疗，情变的打击令她在新年期间，一直笑不出来，初三晚，她的泪，终于大颗大颗从眼眶滚落下来。
往事一幕幕涌上心头。她忆起，谭耀文追她的时候，开着一辆破车，兜里几无分文，她一点也没介意；她忆起，为了能争取和谭耀文在一起，她曾跪在神面前半小时，求天改变命运的安排；她忆起，谭耀文摘取金像奖最佳男配角接受记者访问时说“我会为陈芷菁独身！不会再找到更适合我的第二个女人”……毕竟，他们真心相爱过，携手共度了许多岁月，也挺过好多苦。
几年后，对于这段逝去的爱，谭耀文说：“它让我明白，什么叫做有缘无份。”
并道：“如果你事业很成功，想追求的东西都拥有，但对另一半造成遗憾，我宁愿不要。”
讲这段话时，谭耀文正准备与太太结婚。
经历三衰六旺，他懂得了世界上什么最重要。
谭耀文和陈芷菁，确实分手了，亦确实有三年之期，然而这绝非什么怪力乱神的原因。
原因只有一个，便是中国星。
98年，许愿将谭耀文“卖给”中国星，除了原合约，双方又签了补充合约，补充合约里白纸黑字写道：“三年内不能拍拖，不能结婚生子。”
看到这个条款，谭耀文考虑了一天一夜，最后还是签了字。
他坚信，只不过分开三年，以他们的感情，必定能冲过去。
再者，他认为机会就在眼前，没理由不搏一搏。“我上来了，怎么可能退回去？”他明白了图钉华这句台词的含义。
人和戏，有时差别不大。
等谭耀文签了合约，才把情况告诉陈芷菁，木已成舟，陈芷菁只能含泪同意，她相信了他“三年后我们再做回恋人”的承诺。
挥泪斩断情丝，谭耀文这个剑客可以自由驰骋江湖了，《纵横四海》后，中国星给他带来了不少资源。
电影方面，出演了《龙在边缘》《紫雨风暴》《极速传说》《决战紫禁之巅》，以及若干提到名字也不知道是什么的片子。
电视方面，有《小宝与康熙》《纵横天下》和几部内地剧集。
可以看出，他作品不少，可良莠不齐，且没有演过一个主角，还在拍摄《龙在边缘》时，被爆炸声震伤了耳朵，让本来弱听的他听力更为下降。
唯一的收获，是2001年他依靠《野兽之瞳》，获得了金马奖最佳男配角。说实话，该片乏善可陈，其他几位演员的表现，更映衬出其演技之妙。
再次得到认可是好事，但谭耀文却没有心情高兴，有得就有失，这回，他失去的仍然是陈芷菁——永远失去了。
刚开始分手，两人对三年之约信心满满，合开的公司维持运转，谁也没有退出，更搬在了同一条街上居住，互相照应。然随着时间推移，聚少离多逐渐导致他们感情转淡。
知否世事常变，人心会变，感情会变，一切都会变，唯一永恒的，正是变幻。
据说，那段日子两人分别在内地拍戏，人生地不熟，让他们有了更多思考空间。
某日，四野寂静，孤单萧索的男方突然想通了，人生应把事业放在首位，接下来几年他要为之奋斗，无法顾及女友，倒不如彻底分了；
而女方亦想明白了，当初答应他分开三年，其实自尊心早已受到伤害，只是不想输给人看，才会苦苦拉扯至今，现在这些都已没有了意义。
因此，当谭耀文向陈芷菁提出了分手意愿后，陈芷菁爽快答应，没有争吵，没有怨恨。
但女人的心总是柔弱的，那年腊月二十八，陈芷菁因病住院治疗，情变的打击令她在新年期间，一直笑不出来，初三晚，她的泪，终于大颗大颗从眼眶滚落下来。
往事一幕幕涌上心头。她忆起，谭耀文追她的时候，开着一辆破车，兜里几无分文，她一点也没介意；她忆起，为了能争取和谭耀文在一起，她曾跪在神面前半小时，求天改变命运的安排；她忆起，谭耀文摘取金像奖最佳男配角接受记者访问时说“我会为陈芷菁独身！不会再找到更适合我的第二个女人”……毕竟，他们真心相爱过，携手共度了许多岁月，也挺过好多苦。
几年后，对于这段逝去的爱，谭耀文说：“它让我明白，什么叫做有缘无份。”
并道：“如果你事业很成功，想追求的东西都拥有，但对另一半造成遗憾，我宁愿不要。”
讲这段话时，谭耀文正准备与太太结婚。
经历三衰六旺，他懂得了世界上什么最重要。
香江群音之最佳配角·谭耀文（10）
“缘分”这个词，谭耀文曾用到过两个地方，一个是陈芷菁，另一个，对，是唱歌。
2001年，谭耀文出演《纵横天下》并演唱了主题曲及插曲，他主动找到正东唱片的黄柏高，希望帮他制作一张原声大碟。
黄柏高答允，筹备得七七八八，但《纵横天下》收视不佳，致使此事胎死腹中。
谭耀文啊，还真和唱歌没有缘分。
辛辛苦苦却碌碌无为，勤勤勉勉反浑浑噩噩。谭耀文在中国星的五年，可以说大部分时间是平庸和无趣的，他认为自己连夺金像、金马，好剧本和男主角会滚滚而来，实际于老板眼中，奖项啊、演技啊根本不受重视，以致暴殄天物。
话说，谭耀文刚得金马奖不久，某日老板到剧组探班，他很高兴，以为是对他慰问来着，谁知，老板对他理也没理，径直走到那位偶像主角面前，亲切交谈，欢声笑语。
还有，一直以来中国星根本没有安排人手帮他打理事务，有时他需自己拍照进行宣传。即使对接的经理人，亦打10次电话可能只回3次，让他有段时间只好自己亲自出马联系工作。
被忽略的谭耀文，知道了现实的残酷，奖项、演技，比不上偶像的一张脸，只有长得帅，才有市场，才能做主角，其他皆枉然。
是时候再次离开了，谭耀文决定。
这次离开，他不仅离开中国星，更将脚步迈出了香港。
2003年，谭耀文重返TVB，拍摄《俗世情真》，传遭女主角郭可盈嫌弃“未够班”，要求换下。好家伙，两大电影奖项得主还不够班，是要奥斯卡影帝搭戏才行啊。这亦反映出谭耀文的尴尬局面。
同年，他首拍台湾制作的剧集《西街少年》，触角延伸台岛。
当然，该年他最有影响的作品，还是内地剧集《半生缘》。
《半生缘》虽不是谭耀文出演的第一部内地剧（早在1999年和2001年，谭耀文就分别演过内地剧《难得有情人》和《义本无悔》），却是他被内地市场认可、接受的重要推手。
本来，《半生缘》初定男主角“沈世钧”的扮演者为古巨基，不想其临阵脱逃去演《还珠格格3》了，出品方文联音像出版社立即在港台地区重新物色人选，结果花落谭耀文。
不清楚当时文联音像选人的标准是什么，但宣传时特意突出了谭耀文金马奖得主身份，看来奖项在内地挺吃香。
至于“他（谭耀文）在港台地区人气超过了古巨基”之类的话，总让人想起张伟平投拍《金陵十三钗》时，用克里斯蒂安·贝尔的理由是他比汤姆·克鲁斯“人气高”，实际还不是请不到人家？
演戏嘛，看谁适合演就行了，不要扯什么人气了。
的确，若论演技，谭耀文肯定比古巨基强，古巨基辞演，谭耀文顶上，《半生缘》剧组不啻因祸得福。
而对谭耀文来说，此乃一个学习、交流，乃至打开内地市场的机遇，何况，他还是演期盼已久、念兹在兹的男主角呀！
进入剧组，看到通告单上自己的名字标注着“主角”两字，人们都尊敬地叫他“谭哥”，谭耀文暗自发誓“一定好好演”。
拍摄《半生缘》，谭耀文压力不小，首先他并没有看过张爱玲的原作，因此找来一本，认真阅读、分析；其次他普通话不灵光，故在剧组里到处和人练习，加以提升；至于首次拍文艺片，他倒不发憷，别忘了，他年轻时也是个文艺青年，唱歌、拍照，玩得很溜，演戏后，又大量观摩了意大利、法国等地的文艺电影，有格调的的很。
终归，不管什么类型的影视作品，都是以人为主，把角色研究透彻了，也就事半功倍了，而这正是谭耀文的强项，他一向以塑造人物见长，“沈世钧”不在话下。
《半生缘》拍了四个多月，谭耀文深深地沉浸于角色之中。他的最后一场戏，是“沈世钧”和“顾曼桢”（林心如）分开后，来到见证二人感情的一棵树下，凭吊过往。
那日天气晴朗，开拍时突然吹来一阵风，谭耀文立感哀伤，仿似“沈世钧”上了他的身体，不由悲从中来，哭得难以自拔。
拍摄完毕，他拿着行李告别剧组，还在一边走一边哭，凄凄惨惨戚戚。
由此可见，他对角色太投入了，乃至回港半年，仍无法抽离，差点得了忧郁症。
他是否想到了陈芷菁？两个相爱的人却无法相守一生，对爱情看不开是一种痛苦，看得开更是一种痛苦。
无论如何，情病还需情爱医，当年年底，谭耀文迎娶Fiona Chan，感情自此有了归宿。
“缘分”这个词，谭耀文曾用到过两个地方，一个是陈芷菁，另一个，对，是唱歌。
2001年，谭耀文出演《纵横天下》并演唱了主题曲及插曲，他主动找到正东唱片的黄柏高，希望帮他制作一张原声大碟。
黄柏高答允，筹备得七七八八，但《纵横天下》收视不佳，致使此事胎死腹中。
谭耀文啊，还真和唱歌没有缘分。
辛辛苦苦却碌碌无为，勤勤勉勉反浑浑噩噩。谭耀文在中国星的五年，可以说大部分时间是平庸和无趣的，他认为自己连夺金像、金马，好剧本和男主角会滚滚而来，实际于老板眼中，奖项啊、演技啊根本不受重视，以致暴殄天物。
话说，谭耀文刚得金马奖不久，某日老板到剧组探班，他很高兴，以为是对他慰问来着，谁知，老板对他理也没理，径直走到那位偶像主角面前，亲切交谈，欢声笑语。
还有，一直以来中国星根本没有安排人手帮他打理事务，有时他需自己拍照进行宣传。即使对接的经理人，亦打10次电话可能只回3次，让他有段时间只好自己亲自出马联系工作。
被忽略的谭耀文，知道了现实的残酷，奖项、演技，比不上偶像的一张脸，只有长得帅，才有市场，才能做主角，其他皆枉然。
是时候再次离开了，谭耀文决定。
这次离开，他不仅离开中国星，更将脚步迈出了香港。
2003年，谭耀文重返TVB，拍摄《俗世情真》，传遭女主角郭可盈嫌弃“未够班”，要求换下。好家伙，两大电影奖项得主还不够班，是要奥斯卡影帝搭戏才行啊。这亦反映出谭耀文的尴尬局面。
同年，他首拍台湾制作的剧集《西街少年》，触角延伸台岛。
当然，该年他最有影响的作品，还是内地剧集《半生缘》。
《半生缘》虽不是谭耀文出演的第一部内地剧（早在1999年和2001年，谭耀文就分别演过内地剧《难得有情人》和《义本无悔》），却是他被内地市场认可、接受的重要推手。
本来，《半生缘》初定男主角“沈世钧”的扮演者为古巨基，不想其临阵脱逃去演《还珠格格3》了，出品方文联音像出版社立即在港台地区重新物色人选，结果花落谭耀文。
不清楚当时文联音像选人的标准是什么，但宣传时特意突出了谭耀文金马奖得主身份，看来奖项在内地挺吃香。
至于“他（谭耀文）在港台地区人气超过了古巨基”之类的话，总让人想起张伟平投拍《金陵十三钗》时，用克里斯蒂安·贝尔的理由是他比汤姆·克鲁斯“人气高”，实际还不是请不到人家？
演戏嘛，看谁适合演就行了，不要扯什么人气了。
的确，若论演技，谭耀文肯定比古巨基强，古巨基辞演，谭耀文顶上，《半生缘》剧组不啻因祸得福。
而对谭耀文来说，此乃一个学习、交流，乃至打开内地市场的机遇，何况，他还是演期盼已久、念兹在兹的男主角呀！
进入剧组，看到通告单上自己的名字标注着“主角”两字，人们都尊敬地叫他“谭哥”，谭耀文暗自发誓“一定好好演”。
拍摄《半生缘》，谭耀文压力不小，首先他并没有看过张爱玲的原作，因此找来一本，认真阅读、分析；其次他普通话不灵光，故在剧组里到处和人练习，加以提升；至于首次拍文艺片，他倒不发憷，别忘了，他年轻时也是个文艺青年，唱歌、拍照，玩得很溜，演戏后，又大量观摩了意大利、法国等地的文艺电影，有格调的的很。
终归，不管什么类型的影视作品，都是以人为主，把角色研究透彻了，也就事半功倍了，而这正是谭耀文的强项，他一向以塑造人物见长，“沈世钧”不在话下。
《半生缘》拍了四个多月，谭耀文深深地沉浸于角色之中。他的最后一场戏，是“沈世钧”和“顾曼桢”（林心如）分开后，来到见证二人感情的一棵树下，凭吊过往。
那日天气晴朗，开拍时突然吹来一阵风，谭耀文立感哀伤，仿似“沈世钧”上了他的身体，不由悲从中来，哭得难以自拔。
拍摄完毕，他拿着行李告别剧组，还在一边走一边哭，凄凄惨惨戚戚。
由此可见，他对角色太投入了，乃至回港半年，仍无法抽离，差点得了忧郁症。
他是否想到了陈芷菁？两个相爱的人却无法相守一生，对爱情看不开是一种痛苦，看得开更是一种痛苦。
无论如何，情病还需情爱医，当年年底，谭耀文迎娶Fiona Chan，感情自此有了归宿。
香江群音之最佳配角·谭耀文（11）
Fiona Chan（中文名字不详），资料甚少，大概生长于加拿大移民家庭（谭耀文透露每年会陪妻子回她在温哥华的家度假），大学学得是金融，其后在港开了家美容院。
两人相识于朋友的一次聚会，推测Fiona主动出击，不久拿下谭耀文，时为2000年或2001年。
这个时间，正是谭耀文和陈芷菁正式分手的年份，他有没有可能见异思迁，喜新厌旧，却谎称以事业为重？咱也不敢妄下结论。
拍拖3年后，他们于2003年的平安夜（Fiona生日当天），在拉斯维加斯成婚，婚礼一切从简，只有双方亲人见证。
婚后，Fiona便把美容院卖了，全职做家庭主妇，一心一意照顾谭耀文的生活及打理两人财务、投资等事务。
2006年和2011年，Fiona给谭耀文诞下一对儿女，一家四口，和睦幸福。
对于老婆，谭耀文赞不绝口，但凡提及，“辛苦”“伟大”“体贴”“尽职”的高帽便不停抛出，更言给了他很大自由空间和满足感。
他出外拍戏时，Fiona每天打电话嘘寒问暖，有时还赶到剧组，为他煲汤滋补身体。
2005年他在横店拍摄《李小环与苗翠花》，刮干净的头顶上生起了冻疮，人在香港的Fiona收到消息心急火燎，立刻遍寻良药，并亲自送到了片场，还帮他把冻疮一个一个清理干净，直到3个星期痊愈了才回去。
确实，Fiona给谭耀文帮助很大，多年来，谭耀文一门心思忙于事业，除了工作，其他事都不会，且思想既单纯又偏激，结婚后，Fiona让他改变了不少，对社会、对人有了新的认知，Fiona这个精明、能干的贤内助，既能让谭耀文海阔天空的遨游，又能脚踏实地地前行，少了后顾之忧，多了华蜜美满。
至于那些诸如“占李贞贤便宜”“包二奶”的传闻，笑笑便罢。
谭耀文言道，如今，我学会一件事，不要把悲欢离合看得太重，不要去怀念以前美好的事，应该好好保持现在拥有的。
这应该是他对妻子最好的肯定和褒奖了吧。
生活幸福了，那么对事业的高低起伏也就不再怀有执念了，是呀，有些东西不过是虚荣和虚名而已，只有多挣些钱，让老婆、孩子生活的好一点，才是实实在在的。
《半生缘》后，他在内地拍了很多莫名其妙的电视剧，甚至一度被称为“雷剧之王”，但不可否认，他的收入大增，现在名下物业近4000万，别说“雷剧之王”，就是“烂片之王”，也认了。
你大可指责他没有了追求，他会说明，在娱乐圈多年，最终领悟到，原来不需向其他人交代，最重要是向自己交代，所有那些追求，不过是让别人认可而已。
“人生来到不同阶段，要懂得取舍，我已学会别把东西抓得太紧，不再像以前那么执着。”家庭其乐融融，夫复何求。
近些年，为了陪伴家人，他主要活跃在香港的电影圈，主角还是配角，已经不重要了。
或许，未来某一年，他会像太保一样，多年媳妇熬成婆，拿一回“最佳男主角”，亦或实现当导演的愿望，拍出一部杰出作品。
谁知道呢？
华星、TVB、中国星、英皇（泽星）、星城、拉风娱乐，一路走来，他风尘仆仆；
香港、台湾、内地、香港，几番轮回，他多经磨炼；
唱歌、电视、电影、音乐剧（2017年《风云》），身份转换，他有得有失。
他曾言，如果有时光隧道，希望回去1988年，找到当时的自己，劝他别发明星梦，因为是不会醒的。
大梦谁先觉？
谭耀文这一梦，就是三十多年。
Fiona Chan（中文名字不详），资料甚少，大概生长于加拿大移民家庭（谭耀文透露每年会陪妻子回她在温哥华的家度假），大学学得是金融，其后在港开了家美容院。
两人相识于朋友的一次聚会，推测Fiona主动出击，不久拿下谭耀文，时为2000年或2001年。
这个时间，正是谭耀文和陈芷菁正式分手的年份，他有没有可能见异思迁，喜新厌旧，却谎称以事业为重？咱也不敢妄下结论。
拍拖3年后，他们于2003年的平安夜（Fiona生日当天），在拉斯维加斯成婚，婚礼一切从简，只有双方亲人见证。
婚后，Fiona便把美容院卖了，全职做家庭主妇，一心一意照顾谭耀文的生活及打理两人财务、投资等事务。
2006年和2011年，Fiona给谭耀文诞下一对儿女，一家四口，和睦幸福。
对于老婆，谭耀文赞不绝口，但凡提及，“辛苦”“伟大”“体贴”“尽职”的高帽便不停抛出，更言给了他很大自由空间和满足感。
他出外拍戏时，Fiona每天打电话嘘寒问暖，有时还赶到剧组，为他煲汤滋补身体。
2005年他在横店拍摄《李小环与苗翠花》，刮干净的头顶上生起了冻疮，人在香港的Fiona收到消息心急火燎，立刻遍寻良药，并亲自送到了片场，还帮他把冻疮一个一个清理干净，直到3个星期痊愈了才回去。
确实，Fiona给谭耀文帮助很大，多年来，谭耀文一门心思忙于事业，除了工作，其他事都不会，且思想既单纯又偏激，结婚后，Fiona让他改变了不少，对社会、对人有了新的认知，Fiona这个精明、能干的贤内助，既能让谭耀文海阔天空的遨游，又能脚踏实地地前行，少了后顾之忧，多了华蜜美满。
至于那些诸如“占李贞贤便宜”“包二奶”的传闻，笑笑便罢。
谭耀文言道，如今，我学会一件事，不要把悲欢离合看得太重，不要去怀念以前美好的事，应该好好保持现在拥有的。
这应该是他对妻子最好的肯定和褒奖了吧。
生活幸福了，那么对事业的高低起伏也就不再怀有执念了，是呀，有些东西不过是虚荣和虚名而已，只有多挣些钱，让老婆、孩子生活的好一点，才是实实在在的。
《半生缘》后，他在内地拍了很多莫名其妙的电视剧，甚至一度被称为“雷剧之王”，但不可否认，他的收入大增，现在名下物业近4000万，别说“雷剧之王”，就是“烂片之王”，也认了。
你大可指责他没有了追求，他会说明，在娱乐圈多年，最终领悟到，原来不需向其他人交代，最重要是向自己交代，所有那些追求，不过是让别人认可而已。
“人生来到不同阶段，要懂得取舍，我已学会别把东西抓得太紧，不再像以前那么执着。”家庭其乐融融，夫复何求。
近些年，为了陪伴家人，他主要活跃在香港的电影圈，主角还是配角，已经不重要了。
或许，未来某一年，他会像太保一样，多年媳妇熬成婆，拿一回“最佳男主角”，亦或实现当导演的愿望，拍出一部杰出作品。
谁知道呢？
华星、TVB、中国星、英皇（泽星）、星城、拉风娱乐，一路走来，他风尘仆仆；
香港、台湾、内地、香港，几番轮回，他多经磨炼；
唱歌、电视、电影、音乐剧（2017年《风云》），身份转换，他有得有失。
他曾言，如果有时光隧道，希望回去1988年，找到当时的自己，劝他别发明星梦，因为是不会醒的。
大梦谁先觉？
谭耀文这一梦，就是三十多年。
香江群音之刹那芳华•林俊贤（1）
最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。
想当年，林俊贤的帅引来多少惊艳，看如今，一脸沧桑又生出无限感叹。
本来生老病死，人之常情，但总不免唏嘘：弹指红颜，刹那芳华，蓦然间，流水落花春去也。
殊不知，美梦易醒，多情易空，一切美好的事物都转瞬即逝。
林俊贤出生并成长于香港岛最北端的北角，父亲早先任澳洲领事馆商务专员，后辞职经商，母亲为家庭主妇，全意照料家中四个孩子——林俊贤下有两个妹妹和一个弟弟。
童年的林俊贤无忧无虑，因为家境不错，所以算得上要风得风，要雨得雨，可十来岁时，父亲生意失败，家道自此衰落，他也由“富家子”变成了穷小子。
林父事业不顺，难免心情烦躁，加之林俊贤自小调皮，生性贪玩，又不爱做功课，所以林家经常做一味“竹笋炒肉丝”的大餐——林父手持皮鞭，抽打犯了错误的林俊贤，旁边的林母心疼落泪，妹妹、弟弟则战战兢兢。林父因而被家人唤作“神鞭大侠”。
家庭暴力乎？人间惨剧乎？其实没有那么严重，反正按林俊贤的说法，他挨完打，拍拍屁股就继续玩去了，这说明，父亲鞭子举得挺高，实际落下极有分寸，而林俊贤确实顽劣，记吃不记打，该怎样还怎样。
林俊贤的“皮”，在学校里尤为突出。
他小学念的是北角卫理小学，中学念的是圣约翰男女英文书院，不管小学老师还是中学老师，对他的评价一致是“野性难驯”，表现为爱唱反调，不服管教：
老师让他上台在黑板上解数学方程式，他经过两道计算步骤便写出答案，老师说不行，必须七个步骤才对，他不停嘟囔，为什么，我觉得两个就够了，结果换来一顿责骂。
有些事他都对老师不服气，便会臭着脸，嘴里还小声说“Stupid（笨蛋）”，一次被老师听到了，罚他写一万遍“Stupid”，到了放学大伙走光了，他仍不疾不徐地写着，面对同学催促，他翻个白眼：“有什么好着急的。”
林俊贤这种率性而为、满不在乎的个性，以后主导了整个演艺生涯，人说“性格决定命运”，有时还真是那么回事。
自然，林俊贤的学习成绩不会好到哪去，所有科目里，他只有数学和体育拔尖，他的数学，厉害得很，有传三年的数学课程，他只用一年两个月就全部学会了。
体育方面，亦了不得，他是学校篮球主将，身高体壮，技术娴熟，一出场，不仅对手感觉压迫，观战的女同学们，更被迷倒一片，嘴里只顾喊着：“阿俊，阿俊，我爱你！”
这些庸脂俗粉，林俊贤看不上眼，他只对班里某个长着一对小虎牙的女生情有独钟，一心想接近她，和她一起玩。至于这位女生，可否明白一个少年的心意，那就不得而知了。
由于学习一般，家庭又有困难，林俊贤念完中五，便离开学校，开始闯荡社会。
此时，他身高达到183公分（一说林俊贤身高1.85米），篮球技艺再上层楼，故被一只甲一篮球队相中，为该队效力，还曾代表香港队，打过国际性质的比赛。
林俊贤的篮球运动员身份，只保持了约一年时间，为何这么短？说起来有点丢人。
一次，香港队与菲律宾队打友谊赛，期间发生纠纷，代表香港队出战的林俊贤，一时怒火中烧，举起铁拳狠狠地砸向——裁判……行为如此恶劣，他被罚终生停赛。
林俊贤打裁判的举动实在令人不解，他解释纯属“误伤”，可能当时场面混乱，难分敌友，他本着打到谁是谁的原则，握紧拳头随手一挥，却没想到代价如此沉重。
虽然被迫退役，但林俊贤对篮球的热爱始终未减，直到现在老胳膊老腿的还爱在篮球场上驰骋一番，并自诩只要一看比赛就知道胜负。他还是姚明的球迷，当年姚明征战NBA，他几乎一场不落。
篮球梦破碎，林俊贤只有重新寻找工作，此后他当过信差、售货员、绘图员、店长等。
就这样，一晃五年过去了。
最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。
想当年，林俊贤的帅引来多少惊艳，看如今，一脸沧桑又生出无限感叹。
本来生老病死，人之常情，但总不免唏嘘：弹指红颜，刹那芳华，蓦然间，流水落花春去也。
殊不知，美梦易醒，多情易空，一切美好的事物都转瞬即逝。
林俊贤出生并成长于香港岛最北端的北角，父亲早先任澳洲领事馆商务专员，后辞职经商，母亲为家庭主妇，全意照料家中四个孩子——林俊贤下有两个妹妹和一个弟弟。
童年的林俊贤无忧无虑，因为家境不错，所以算得上要风得风，要雨得雨，可十来岁时，父亲生意失败，家道自此衰落，他也由“富家子”变成了穷小子。
林父事业不顺，难免心情烦躁，加之林俊贤自小调皮，生性贪玩，又不爱做功课，所以林家经常做一味“竹笋炒肉丝”的大餐——林父手持皮鞭，抽打犯了错误的林俊贤，旁边的林母心疼落泪，妹妹、弟弟则战战兢兢。林父因而被家人唤作“神鞭大侠”。
家庭暴力乎？人间惨剧乎？其实没有那么严重，反正按林俊贤的说法，他挨完打，拍拍屁股就继续玩去了，这说明，父亲鞭子举得挺高，实际落下极有分寸，而林俊贤确实顽劣，记吃不记打，该怎样还怎样。
林俊贤的“皮”，在学校里尤为突出。
他小学念的是北角卫理小学，中学念的是圣约翰男女英文书院，不管小学老师还是中学老师，对他的评价一致是“野性难驯”，表现为爱唱反调，不服管教：
老师让他上台在黑板上解数学方程式，他经过两道计算步骤便写出答案，老师说不行，必须七个步骤才对，他不停嘟囔，为什么，我觉得两个就够了，结果换来一顿责骂。
有些事他都对老师不服气，便会臭着脸，嘴里还小声说“Stupid（笨蛋）”，一次被老师听到了，罚他写一万遍“Stupid”，到了放学大伙走光了，他仍不疾不徐地写着，面对同学催促，他翻个白眼：“有什么好着急的。”
林俊贤这种率性而为、满不在乎的个性，以后主导了整个演艺生涯，人说“性格决定命运”，有时还真是那么回事。
自然，林俊贤的学习成绩不会好到哪去，所有科目里，他只有数学和体育拔尖，他的数学，厉害得很，有传三年的数学课程，他只用一年两个月就全部学会了。
体育方面，亦了不得，他是学校篮球主将，身高体壮，技术娴熟，一出场，不仅对手感觉压迫，观战的女同学们，更被迷倒一片，嘴里只顾喊着：“阿俊，阿俊，我爱你！”
这些庸脂俗粉，林俊贤看不上眼，他只对班里某个长着一对小虎牙的女生情有独钟，一心想接近她，和她一起玩。至于这位女生，可否明白一个少年的心意，那就不得而知了。
由于学习一般，家庭又有困难，林俊贤念完中五，便离开学校，开始闯荡社会。
此时，他身高达到183公分（一说林俊贤身高1.85米），篮球技艺再上层楼，故被一只甲一篮球队相中，为该队效力，还曾代表香港队，打过国际性质的比赛。
林俊贤的篮球运动员身份，只保持了约一年时间，为何这么短？说起来有点丢人。
一次，香港队与菲律宾队打友谊赛，期间发生纠纷，代表香港队出战的林俊贤，一时怒火中烧，举起铁拳狠狠地砸向——裁判……行为如此恶劣，他被罚终生停赛。
林俊贤打裁判的举动实在令人不解，他解释纯属“误伤”，可能当时场面混乱，难分敌友，他本着打到谁是谁的原则，握紧拳头随手一挥，却没想到代价如此沉重。
虽然被迫退役，但林俊贤对篮球的热爱始终未减，直到现在老胳膊老腿的还爱在篮球场上驰骋一番，并自诩只要一看比赛就知道胜负。他还是姚明的球迷，当年姚明征战NBA，他几乎一场不落。
篮球梦破碎，林俊贤只有重新寻找工作，此后他当过信差、售货员、绘图员、店长等。
就这样，一晃五年过去了。
香江群音之刹那芳华•林俊贤（2）
1982年，TVB第十一期艺员训练班招考学员，朋友怂恿林俊贤，你身材修长，长相英俊，不做明星可惜了，现在有此机会，不妨一试。
林俊贤对着镜子瞅了半天，点头赞许，极是，极是。
报考这期艺员训练班者达数千人，也难怪，人人都想当明星嘛，结果有60名幸运儿被录取，22岁的林俊贤便是其中一个。
等开班后，他放眼一瞧，嚯，除了自己和梁朝伟、关礼杰、张兆辉几个同学一表人才外，其他诸如欧阳震华、吴镇宇、吴廷烨、李子雄等男生皆歪瓜裂枣，立即信心大增。
中途，另有一个名周星驰的同学，通过关系进入训练班，不免引来一些微词。
这些人，个个认为自己最杰出，如欧阳震华，自觉是精英中精英，一心要做学长周润发（两人都毕业于创兴书院）的接班人；又如梁朝伟和周星驰，一对少年时代便相识的好朋友，上课时老推推让让，不愿坐在前面，因为都心气极高，不想承认自己个子矮小。
当然，若非要排个孰优孰劣，肯定梁朝伟第一，因为老师总夸赞他，说他演技好，未来也证明了这一点。
而林俊贤呢，说实话天赋并不突出，况且抱着一种“演戏是件很容易的事，不必怎么样下苦功”的心态，自是进不了顶尖那一拨，不过，亦不算太后，他的排名，应该在十多位吧，因为训练班结业，TVB只和20个学员签了艺员合约，林俊贤榜上有名。
TVB纳入新血，将他们摆在同一赛道，个人发展如何，一凭实力，二靠际遇，两者缺一不可。
很快，梁朝伟一马当先，脱颖而出，隔年便成为TVB力捧的“五虎将”之一，果然老天对优秀的人不会亏待。
关礼杰和张兆辉亦稳扎稳打，参演的几部剧集虽是小人物，却混个脸熟。
剩下的哥几个，便时运不济，命运多舛了，他们的角色只有一个——龙套，管你未来什么“喜剧大师”（周星驰）、“神经影帝”（吴镇宇），还是“师奶杀手”（欧阳震华），现在统统都是路人甲、路人乙。
林俊贤也不例外，别以为长着一张漂亮的脸，就能得到优待，可知TVB最不缺的正是俊男靓女。
林俊贤出演的第一部剧集为《活力十一》，此乃艺员训练班的毕业作品，第十一期学员都有份参与，因而该剧是很多人的TVB以至人生首秀，但不包括周星驰，他之前已在《上海滩》及丽的电视露过脸。
《活力十一》开启了林俊贤的演员之路，或者说是“龙套之路”，接下来的三年时间，他跑龙套跑了个管够，一些知名剧集，皆可见到他的身影：
《香城浪子》里，他分别饰演李国松和王文，一人跑两个龙套；
《猎鹰》里，他饰演警校学生，一句台词没有，只表演了几个跨栏动作，倒是挺帅；
《神雕侠侣》（刘德华版）里，他饰演丐帮弟子；
《鹿鼎记》（梁朝伟版）里，他饰演神龙教弟子；
《笑傲江湖》（周润发版）里，他饰演金刀王元霸的孙子王家驹；
《决战玄武门》里，他饰演一名太监，向李世民（苗侨伟）传旨，没想到十年后，他成了“李世民”……
林俊贤也曾演过一回“主角”，那是在1983年由香港电台电视部拍摄的单元剧《临歧》之《零用钱 》里，饰演了一个喜欢电脑的“好学生”，而走上歧路的那位“坏学生”，便是周星驰。
总之，龙套岁月渐渐让林俊贤失去了耐心，别忘了，由小到大他可是个“反叛”的主，既然看不到前途，那么就“不玩了”，所以，1985年，合约到期的他，未与TVB续约。
1982年，TVB第十一期艺员训练班招考学员，朋友怂恿林俊贤，你身材修长，长相英俊，不做明星可惜了，现在有此机会，不妨一试。
林俊贤对着镜子瞅了半天，点头赞许，极是，极是。
报考这期艺员训练班者达数千人，也难怪，人人都想当明星嘛，结果有60名幸运儿被录取，22岁的林俊贤便是其中一个。
等开班后，他放眼一瞧，嚯，除了自己和梁朝伟、关礼杰、张兆辉几个同学一表人才外，其他诸如欧阳震华、吴镇宇、吴廷烨、李子雄等男生皆歪瓜裂枣，立即信心大增。
中途，另有一个名周星驰的同学，通过关系进入训练班，不免引来一些微词。
这些人，个个认为自己最杰出，如欧阳震华，自觉是精英中精英，一心要做学长周润发（两人都毕业于创兴书院）的接班人；又如梁朝伟和周星驰，一对少年时代便相识的好朋友，上课时老推推让让，不愿坐在前面，因为都心气极高，不想承认自己个子矮小。
当然，若非要排个孰优孰劣，肯定梁朝伟第一，因为老师总夸赞他，说他演技好，未来也证明了这一点。
而林俊贤呢，说实话天赋并不突出，况且抱着一种“演戏是件很容易的事，不必怎么样下苦功”的心态，自是进不了顶尖那一拨，不过，亦不算太后，他的排名，应该在十多位吧，因为训练班结业，TVB只和20个学员签了艺员合约，林俊贤榜上有名。
TVB纳入新血，将他们摆在同一赛道，个人发展如何，一凭实力，二靠际遇，两者缺一不可。
很快，梁朝伟一马当先，脱颖而出，隔年便成为TVB力捧的“五虎将”之一，果然老天对优秀的人不会亏待。
关礼杰和张兆辉亦稳扎稳打，参演的几部剧集虽是小人物，却混个脸熟。
剩下的哥几个，便时运不济，命运多舛了，他们的角色只有一个——龙套，管你未来什么“喜剧大师”（周星驰）、“神经影帝”（吴镇宇），还是“师奶杀手”（欧阳震华），现在统统都是路人甲、路人乙。
林俊贤也不例外，别以为长着一张漂亮的脸，就能得到优待，可知TVB最不缺的正是俊男靓女。
林俊贤出演的第一部剧集为《活力十一》，此乃艺员训练班的毕业作品，第十一期学员都有份参与，因而该剧是很多人的TVB以至人生首秀，但不包括周星驰，他之前已在《上海滩》及丽的电视露过脸。
《活力十一》开启了林俊贤的演员之路，或者说是“龙套之路”，接下来的三年时间，他跑龙套跑了个管够，一些知名剧集，皆可见到他的身影：
《香城浪子》里，他分别饰演李国松和王文，一人跑两个龙套；
《猎鹰》里，他饰演警校学生，一句台词没有，只表演了几个跨栏动作，倒是挺帅；
《神雕侠侣》（刘德华版）里，他饰演丐帮弟子；
《鹿鼎记》（梁朝伟版）里，他饰演神龙教弟子；
《笑傲江湖》（周润发版）里，他饰演金刀王元霸的孙子王家驹；
《决战玄武门》里，他饰演一名太监，向李世民（苗侨伟）传旨，没想到十年后，他成了“李世民”……
林俊贤也曾演过一回“主角”，那是在1983年由香港电台电视部拍摄的单元剧《临歧》之《零用钱 》里，饰演了一个喜欢电脑的“好学生”，而走上歧路的那位“坏学生”，便是周星驰。
总之，龙套岁月渐渐让林俊贤失去了耐心，别忘了，由小到大他可是个“反叛”的主，既然看不到前途，那么就“不玩了”，所以，1985年，合约到期的他，未与TVB续约。