做个吃瓜小结，这瓜吃得我脑仁痛，我也来凑个热闹胡扯一下肖战事件吧~~

不管这部剧出来的效果怎么样，基本不太会影响我对肖同学的观感，同理包括《余生》。除非他一直痴迷于烂片无法自拔，否认在很大程度上我还是会对他抱有期望，希望他能演更多的作品。因为我相信一个真诚的人、一个努力的人会鞭策自己给观众带去好作品。这不光是对观众负责，也是对自己负责。

大家都知道，一部剧的成功与否是整个团队的共同努力，从剧本、台词到拍摄手法，从服化道、灯光到后期音乐、特效......每个环节都不可或缺，演员能做的其实只是他的那一部分。况且每个人都有状态好与不好的时候，也有这个角色是不是适合当下自己的时候，所以“演烂片”对于演员来说，是一件再正常不过的事。演员需要摆正心态，粉丝也应该摆正心态。
因为演员站在台前，剧成功了，收获鲜花和掌声的是他们，那么，剧失败了，遭受大众的指责，那也无可厚非。
我觉得肖同学还蛮清醒的，都是成年人了，不可能连最基本的鉴赏力都没有，当然这个鉴赏力也包括对自己优点的清晰认识。比如说，明明做得好的地方，被恶意地批得一无是处，那完全不用去搭理，要相信自己。搞艺术的人，其实很需要这种自信，如果连自己都不认可自己的作品，怎么可能让大众去喜欢。
en，怎么说呢，宠辱不惊，很难做到，但自知自明，还是可以的。
肖同学到目前为止也没拍过几部影视作品，所以粉丝真没必要去尬吹他的演技，当然，如果真的演得好的地方，该表扬就表扬，不好的地方，客观一点，该批评就批评，用不着惯着，他不需要。
观众口碑得靠自己去赢取，这需要很长的时间、也需要很多的作品。大家可以回想一下那些被公认演技好的演员，哪个不是靠一部部的作品来证明自己呢？在这个过程中，肯定会拍到烂片。所谓孰能生巧，换一个角度，如果够聪明、够努力，那么尽量多的去拍片其实就是一个不断练习和试错的过程，和成长是一样的。
肖同学如果真的想当一名好的演员，那就是需要不停的拍戏，不停的练习和摸索，同时也应该接受多方面的反馈，他需要听到真实的声音，同理也包括他的的唱歌和跳舞。

年前有点忙，等养肥点过年时再看吧~~我对他要求不高哈，拍10部不好，那就20部，20部不行，那就30部，我会更欣赏这种锲而不舍的态度。
每个演员的华点不一样，有的一出道演戏就很惊艳，有的则需要慢慢的磨。比如刘德华，我基本上是看着他从一部部烂片中摸爬滚打过来的。因为拍的片太多，貌似在2000年左右还创了个吉尼斯纪录，我当时还吐槽：就他那演技，再拍100部又有什么意思？
所以在很长一段时间里，他在我眼里都是和“男花瓶“挂钩的，这种印象一直持续到《暗战》。从那个时候开始，我才开始正视他的演技~~
对于这种努力务实的人，就算我依然不怎么喜欢他，但是也会对他心生尊重。

哈哈，让我试下截屏出来的图清不清楚。

说到刘德华，又想起小时候无忧无虑看港片的日子。那个时候我们的地方台每天中午都会放一部电影，晚上放两部，不是港片就是港剧，中午没有电影的时候，就放港台的流行歌。由于成绩一直很好，属于“隔壁家的孩子”，所以我爸妈基本不管我看电视。在港片的“浸淫”下长大，所以对香港始终有种特殊的情愫，以至于后来看到港剧港乐的衰落，心中会很失落，就是那种“眼看他起高楼、眼看他楼塌了”的感觉。

审美和喜欢真的是一个很神奇的东西，我小的时候虽然也觉得刘德华他们很帅，但就是喜欢不起来，当然也不讨厌就是了。
我们那个电视台中午很喜欢放beyond的歌，特别是那场91红磡演唱会简直是翻来覆去的放，以至于我一闭上眼就能看到家驹那张火星表面似的坑坑洼洼的脸。

那个年代，但凡带戒指耳环、纹身、留长发的男生都会归类于“二流子”，的确身边那些“小混混”也很喜欢他们的歌。可能是他们那种另类的穿搭对叛逆期的男生很有吸引力，觉得他们很酷很有个性吧。

那个时候我还读小学，听不懂粤语，也不可能去深究他们歌词的意义，只是单纯觉得他们的歌好听。不过那个时候好听的歌很多很多，也就没觉得有多特别。但是对于舞台上那个光着膀子、满脸痘痘，名字叫做黄家驹的会很有好感，因为作词作曲都是他，觉得好厉害啊。
以上就是小学阶段，我对beyond的认识，用现在的话来说算是“路好”。卖个萌~~

到了初中，由于VCD的盛行，港台明星非常受喜欢，大家都喜欢买明星的海报贴纸和杂志，印象中流行过古天乐、郑伊健、谢霆锋、陈冠希还有韩国的HOT等等。我当时就很早熟和傲气了，觉得只有小孩子才去追星，有那个时间多做两道数学题它不香吗←_←

进入高中，复读机除了拿来练听力，就是用来听歌，什么奥斯卡金曲、乡村音乐、欧美港台的流行歌曲，还有钢琴名曲、班得瑞这些，同学之间也会相互借磁带来听。

很偶然的一个机会，同学给了我一盘beyond的磁带，我当时挺惊讶的，觉得他们年代好久远，还尘封在我的小学记忆里。不过我对他们有好感，所以也挺高兴去听。

磁带里的第一首歌是《光辉岁月》，里面有一个很小的歌词本，我就对着歌词一句句的听，然后就发现新大陆了。

“钟声响起归家的讯号，在他生命里仿佛带点唏嘘。黑色肌肤给他的意义，是一生奉献肤色斗争中~~”

整首歌听下来，简直亮瞎了我的双眼，原来我以前只是听了个寂寞啊，真的没想到他们的歌词写得这么好。因为我作文不好，所以对别人写得好的东西就很敏感，会去留心和琢磨他的遣词造句。
《光辉岁月》当时让我很惊艳，可能是之前听的那些歌都太情情爱爱、太腻歪了，而家驹的歌词朴实大气，有深度也有温度，很对我的胃口。他们的歌就像一把利剑刺破那些软绵绵的无病呻吟，给人以力量，关键是文笔还很美！比如那句“缤纷色彩炫出的美丽，是因它没有分开每种色彩。”我当时就想，我写作文怎么就写不出这样的句子啊。。。（哭）

高中阶段能听到的基本是他们比较的经典歌曲，那个时候最喜欢的是《海阔天空》。我的习惯是越喜欢的东西，就越爱去挑它的毛病，所以当时就一遍遍的听，想找出它有哪个不好的地方，结果连续听了两个星期，只能发出感慨：“如果这辈子能让我写出这样的曲子，我宁愿少活十年。”
这个想法在当时是很真实的，并不是因为喜欢他们，我没那么狂热，而是单纯的觉得这首歌非常非常好听，我很喜欢。当然，那个时候我完全不知道这首歌和他之间那种宿命般的渊源，如果知道了，我肯定不会说出这样的话。
等到了大学，开始接触网络，开始真正了解他们后，我才后悔于当初的想法，如果十年真的可以交换，我不要《海阔天空》，请把我的十年给他吧。

大家在谈论自己喜欢的人时眼睛会放光，虽然喜欢他们已经很多很多年了，但是每次谈到他，还是觉得很激动，就像大家经常会说的”我喜欢的可是谁谁谁啊”，我也会特别开心和自豪地说“我喜欢的可是黄家驹啊”，哈哈。
好了，说到家驹，我真的可以说上三天三夜，就此打住吧。本来只是想说对刘德华的改观，没想到勾起了那么多回忆。
之前说过对他演技改观是从《暗战》开始，但对他本人改观，则是从《十七岁》这首歌开始。那个MV挺好看的，从青葱稚嫩到成熟自信，一路上付出的辛勤汗水，收获的荣誉掌声，然后到了四十岁，能够这么心平气和地去回望自己的过去，对于成功能够不骄不躁，对于粉丝能够坦诚、感激，永远保持谦逊和努力。从那一刻，我才开始承认他是一位非常努力并且优质的偶像。

我以为放假会有大把时间，结果东家走走、西家逛逛，时间就没了，我还没怎么耍，假期就要结束了。今年春晚实在太辣眼睛，以至于我都不想开电视机。本来放假前给自己定的计划要把三大战役看完，结果也只看了《淮海战役》。
每次回家都觉得时间特别短，做什么都容易急躁。今年除了陪家人去看了两场电影，其他时间简直不忍心拿来追剧或者刷手机，可能就是一种假期回家焦虑症=_=

简单点评一下2021北京春晚黑豹和肖同学演唱的《给所有知道我名字的人》。鉴于肖同学现场拉胯的居多，他自己也没几首拿得出手的代表作（包括翻唱），所以这首歌也算他还能看得下去的现场之一。
这首歌是赵传的老歌，作曲刘天健，作词李宗盛，黑豹这次的编曲增加了摇滚成分，让歌曲变得更燃，但也弱化了歌曲的抒情成分。单纯从这首歌的内涵来说，这个改编其实并不适合，还不如罗琦那个版本，但毕竟是春晚舞台，太伤感的歌和晚会氛围不搭，所以黑豹的这个改编，舞台效果还可以。
黑豹乐队是铁打的主音吉他、流水的主唱。到了张淇都换了多少个主唱啊。。。不过张淇长得还挺像木村拓哉的，他的声音hold住这首歌是轻车熟路、毫无压力。但对肖同学来说，副歌部分就太高了，不是说他高音上不去，而是他声音力量感太弱，高音上去之后就更薄弱了，这种燃向偏硬摇的歌曲，他的声音只能演唱，但是不能很好地演绎，必须要有和音来增加人声的厚度，否则听起来就会觉得欠火候。这也是为什么到后面两人合唱张淇的声音进来后，效果会好很多的原因。
如果肖同学以后还要唱这首歌，我是建议他降一个调或者半个调，这样效果可能会更好一点。
高亮纤细的声音经过训练也可以变得浑厚有力量感，就比如阿paul，我个人不喜欢他早期音色，这样的音色唱流行可以，唱摇滚就不搭。到了3子时期，阿Paul的声音力量感出来了，有些歌的演绎反倒会比家驹好，比如《赤红热血》和《永远等待》。

录音室版本，张淇对他还是有点生分、太客气了点，其实完全没必要，肖同学需要一个更严厉的老师来调教，他单人solo副歌部分，的确还不够摇滚，欠气势也欠狠劲，其实应该让他再多来几遍、多录几遍，直到他真正找到那种feel。
希望肖同学私下再认真听听自己还欠缺的地方，不要人家客气地说可以了，就真以为可以了。我可以很客观地说，还不可以！加油吧，少年。

总的来说，这次舞台，我觉得他还可以，如果不是假唱，现场也还挺稳，没有喷子说的那么不堪。
比较开心的是他能结交真正玩音乐的朋友，保持虚心好学的态度，多去练习和积累，以后肯定是会有进步的。喜欢唱歌那就要多唱，抓住各个机会多上台、多练习，慢慢来吧~~

初五时还是这么人山人海，要党建团建的来嘛，感受一下伟大转折的红色圣地，如果时间够，把四渡赤水纪念馆也参观了，不要走马观花的来参观，最好事先做下功课，这样才有收获。

随便说一下肖同学的两部剧《狼殿下》和《斗罗大陆》。
当初《狼殿下》出来，我花了两三个晚上扫完，像这种脑残恋爱剧我能以两三倍速度强忍着看完，的确是看在肖同学的面子上——所以剧情就那样，没什么好说。
全剧让我比较有印象和好感的，应该就是他和李沁在草地的那两场戏（13集和19集）。景色是真的美，人物的感觉也很好，这里不单是指外貌，主要是他身上少年游侠的那种率真与洒脱，即使失意失恋也神采依旧、意气风发，这种神韵我个人比较喜欢。
说实话，如果这剧能把他的剧情缩减个2/3，少扯后面那些老套的三角恋情，疾冲这个角色完全可以成为这部弱智爱情剧成中最亮眼的那抹色彩。

《斗罗大陆》的剧情比狼殿下好那么一丢丢，但也就那么一丢丢，全剧看完我几乎没啥记忆点。
有些剧，当配角比主角更出彩时，大家会说：“主角是用来推动剧情的，配角是拿来爱的。”
遗憾的是，这部剧的不管主角还是配角，似乎都没有很突出的，所有角色可能都忙着去推动剧情了。。。
这部剧给我最大的感受就是，什么都想说，但又什么都没有说到位——亲情、友情、爱情、师生情，每个点都浅尝辄止，所有感情的刻画都浮于表面，让人很难有带入感，所以我基本没有被任何一个情节所打动。
人物塑造方面远不如《陈情令》，我当初看《陈情令》的时候，说实话是抱着警惕和挑刺的心态去看的，尽管里面有很多我不认同的地方，但也会被魏无羡那种“舍生为人、重情重义”的侠义精神所感动。
《斗罗大陆》的人物塑造你不能说失败，但就是觉得很平淡，提起某个角色，你脑海中可能会冒出：“哦，这个人啊，还行，但也说不上多喜欢或者多讨厌。”爱和恨都谈不上，和白开水一样，反倒是“苑长大师二龙”的老三人团更有看点，呵呵。
另外，关于这部剧的两个核心主题——“成长”和“团队精神”，刻画得就跟玩儿似的，我个人其实挺喜欢热血漫，但看完这部剧，我丝毫没有感受到鼓舞，也没有萌生出想要去拼搏努力、想要去做出改变的冲动。
所以对这部剧，我的评价就是一部“平平无奇”的古偶，收视哪怕破100亿也改变不了这个定位。
这种剧如果都能称得上优质，制片导演和演员，自己脸上都挂不住吧。

这个冰球装应该是肖同学今年让我觉得最顺眼的造型了。很干净的气质，阳光帅气，朝气蓬勃，可以说得上很赏心悦目了，这样的形象我觉得是值得推广出去的，让外国的朋友们也感受下我们国家年轻艺人的这种精神面貌~~挺好的。